15 fantastici cartoni Pixar per adulti e bambini

2024 Autore: Malcolm Clapton | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 04:01

Da Toy Story, che ha lanciato l'animazione al computer, al nuovo Soul.

1. Storia di un giocattolo

• Stati Uniti, 1995.
• Fantasia, avventura, commedia.
• Durata: 81 minuti.
• IMDb: 8, 3.

Il giovane Andy Davis ama i suoi giocattoli, e in particolare il cowboy Woody. Ma un giorno al ragazzo viene presentato un nuovo astronauta alla moda Buzz Lightyear. Andy non ha idea che tutti i giocattoli prendono vita non appena esce dalla stanza. E Woody è molto preoccupato che il proprietario smetta di amarlo.

Questo progetto ha iniziato la storia della Pixar come studio che crea cartoni animati. Inoltre, Toy Story è il primo lavoro a figura intera interamente creato utilizzando l'animazione 3D al computer. Il cartone animato ha avuto un incredibile successo e il regista John Lasseter ha persino ricevuto un Oscar speciale per questo.

Lo studio è tornato agli eroi di "Toy Story" altre tre volte. Inoltre, con ogni film, le trame sono diventate più serie e hanno già parlato della crescita dei bambini e della capacità di lasciar andare i propri cari.

2. Le avventure di Flick

• Stati Uniti, 1998.
• Fantasia, avventura.
• Durata: 95 minuti.
• IMDb: 7, 2.

La sognatrice formica Flick vive in una colonia che è costantemente infastidita da una banda di locuste che prendono loro cibo. L'eroe invita i suoi parenti a trovare guerrieri coraggiosi per proteggere i rifornimenti, ma alla fine incontra solo una troupe di scarabei da circo. Tuttavia, l'ingegno e l'invenzione possono salvare anche in una situazione così triste.

I dirigenti della Pixar hanno concepito questo cartone animato basato sulla favola classica di Esopo "La formica e la cicala" e su un vecchio cortometraggio Disney con una trama simile. Solo gli autori hanno deciso di trasformare la storia in una sorta di epica.

L'uscita del cartone animato è stata oscurata da uno scandalo con il nuovo studio di animazione DreamWorks Animation. Il suo leader Jeffrey Katzenberg era nel consiglio di amministrazione della Disney, ma ha litigato con i colleghi e se ne è andato per fondare la propria compagnia. E sorprendentemente, il primo progetto di animazione di DreamWorks è stato "Ant Formica" con una trama quasi identica a "Flick".

3. Mostri, Inc

• Stati Uniti, 2001.
• Fantasia, avventura, commedia.
• Durata: 92 minuti.
• IMDb: 8, 1.

I dipendenti della principale società nella città di Monstropolis spaventano i bambini dal mondo umano ogni notte. Dopotutto, usano le urla come fonte di elettricità. Ma un giorno il miglior impiegato dell'azienda Sally e il suo amico Mike Wazowski commettono un errore fatale: a causa loro, una bambina entra a Monstropolis. Ora l'intero mondo dei mostri sembra essere in pericolo.

Nell'anno della sua uscita, "Monsters, Inc." è stato parzialmente oscurato dal successo di "Shrek", che ha anche portato via l'"Oscar". Tuttavia, questo cartone piace non solo con la simpatica storia del mondo, al contrario, in cui i mostri hanno paura dei bambini. È stato in "Monsters, Inc." che i creatori hanno cercato per la prima volta di trasmettere i capelli realistici dei personaggi. Che ha richiesto molti investimenti.

Nel 2013, è stato rilasciato il prequel della storia "Monsters University", in cui hanno parlato della conoscenza di Sally e Mike.

4. Alla ricerca di Nemo

• Stati Uniti, Australia, 2003.
• Avventura, commedia.
• Durata: 101 minuti.
• IMDb: 8, 1.

Il figlio del pesce pagliaccio Marlin, che vive vicino alla Grande Barriera Corallina, da bambino ha sofferto di un attacco di barracuda. E durante un'escursione in mare aperto, un bambino curioso è finito accidentalmente nelle mani di un subacqueo. Marlin va alla ricerca di Nemo, portando in aiuto l'allegra pescechirurgo Dory, affetta da problemi di memoria.

L'idea del cartone animato è nata dai ricordi d'infanzia del regista Andrew Stanton: una volta che ha visto dei pesci tropicali in un acquario, ha pensato che probabilmente avrebbero voluto fuggire da lì per tornare alle loro acque native. Per massimizzare la probabilità di rappresentare il mondo sottomarino, gli animatori Pixar hanno seguito corsi di ittiologia e studiato la fisiologia dei pesci e si sono persino svezzati come subacquei per immergersi vicino alla Grande Barriera Corallina.

Fu dai giorni di Alla ricerca di Nemo che la maggior parte dei lungometraggi della Pixar iniziò a vincere l'Oscar. Ciò è in parte dovuto al dominio della Disney, che possiede la società. Ma ancora, l'elaborazione di ogni cartone animato gioca un ruolo.

Tredici anni dopo, il film ha un sequel "Alla ricerca di Dory", in cui l'eroina va alla ricerca della sua famiglia.

5. Incredibili

• Stati Uniti, 2004.
• Azione avventura.
• Durata: 115 minuti.
• IMDb: 8, 0.

Il supereroe Mister Exceptional salva regolarmente la gente comune dagli intrighi dei cattivi e da altri pericoli. Ma in risposta, troppo spesso inoltrano richieste di distruzione. Stanco di continue controversie, l'eroe si sposa, ha figli e va in pensione. Ma 15 anni dopo, a Mister Exceptional manca ancora un brillante passato. E un giorno ha la possibilità di tornare in servizio.

È facile vedere che in tutti i cartoni precedenti i personaggi principali erano giocattoli o animali, ma non persone. Non è stato fino a Gli Incredibili che la Pixar si è rivolta ai personaggi umani. E da quel momento in poi, è diventato ancora più evidente che la compagnia girava storie non solo per bambini: questo cartone esamina seriamente i problemi delle relazioni familiari.

Anche il rating PG (consigliato da guardare con i genitori) non ha impedito agli Incredibili di diventare uno dei progetti di maggior incasso dell'anno, perdendo nell'animazione solo per il sequel di Shrek, e vincendo l'ambito Oscar. Ma i fan hanno dovuto aspettare fino al 2018 per la continuazione.

6. Auto

• Stati Uniti, 2006.
• Avventura, commedia.
• Durata: 112 minuti.
• IMDb: 7, 1.

Auto da corsa ambiziosa ma altamente egoista, Saetta McQueen sta per vincere il campionato. Ma, rifiutandosi di cambiare le gomme, arriva al traguardo alla pari degli altri due contendenti, quindi a breve dovrebbe esserci una rivincita. Tuttavia, sulla strada per la pista, McQueen cade dalla roulotte e si ritrova in una città dimenticata, dove incontra gente del posto rustica ma gentile.

Il modello del protagonista è immaginario ed è un misto di auto da corsa di produzione e auto più insolite realizzate per la competizione di Le Mans. Ma la maggior parte dei personaggi minori sono copiati da marchi reali.

Gradualmente "Cars" è diventato un intero franchise. Sono stati rilasciati due sequel integrali, oltre a diversi spin-off e serie animate su vari personaggi minori.

7. Ratatouille

• Stati Uniti, 2007.
• Avventura, commedia.
• Durata: 111 minuti.
• IMDb: 8, 0.

A differenza dei congeneri, a cui non importa cosa mangiano, il ratto Remy ama cucinare ed è costantemente alla ricerca di spezie interessanti. Colpendo accidentalmente un ristorante prestigioso, l'eroe incontra il giovane Linguini, che lavora lì, ma non capisce affatto l'arte della cucina. Si scopre che questa strana coppia può aiutarsi a vicenda.

Come nei casi precedenti, gli autori hanno cercato di immergere completamente lo spettatore nell'atmosfera della storia. Mentre lavoravano, visitarono Parigi e ne studiarono persino le fogne. Inoltre, i creatori di Ratatouille hanno lavorato con lo chef del ristorante French Laundry, Thomas Keller, e hanno raccolto molte sottigliezze dalla vera cucina, ad esempio le maniche degli chef rimboccate e persino i tagli alle dita. Allo stesso tempo, gli animatori hanno deliberatamente lasciato marcire il cibo per disegnare realisticamente il mucchio della spazzatura.

E durante la preparazione, ci siamo consultati molto con specialisti di ratti, abbiamo filmato i movimenti di veri roditori e abbiamo realizzato i loro calchi in modo che Remi sembrasse il più credibile possibile.

8. PARETE · I

• Stati Uniti, 2008.
• Fantascienza, avventura.
• Durata: 98 minuti.
• IMDb: 8, 4.

Non tenendo d'occhio l'ambiente, l'uomo all'inizio del XXII secolo ha reso la Terra inabitabile. Poi le persone hanno costruito i robot di pulizia WALL-I, che dovevano occuparsi dei rifiuti, e loro stessi sono volati nello spazio. Dopo 700 anni, solo uno dei WALL-I è rimasto operativo. Divenne emotivo come un essere umano e, dopo aver incontrato il robot di ricerca EVA, si innamorò immediatamente di lei.

L'idea del cartone animato è stata discussa dai futuri autori a metà degli anni '90. Ma nel corso degli anni, il tema della disseminazione della Terra con rifiuti non riciclabili è diventato solo più rilevante. E poi gli animatori della Pixar hanno iniziato a studiare le discariche per trasmettere l'aspetto più realistico del pianeta post-apocalittico.

WALL · E è diventato uno dei cartoni animati più famosi dello studio. Il fatto è che i creatori in un linguaggio semplice hanno parlato di uno degli argomenti più seri e persino spaventosi. Per questo, il loro lavoro è stato persino nominato per un Oscar nella categoria Miglior sceneggiatura originale.

9. Su

• Stati Uniti, 2009.
• Avventura, commedia.
• Durata: 96 minuti.
• IMDb: 8, 2.

Karl Fredriksen ha vissuto una vita felice con sua moglie. Ma hanno sognato di fare un viaggio per molti anni, ma non si sono mai messi insieme. E poi sua moglie morì e Karl, che era già diventato un vecchio scontroso, legò migliaia di palloncini a casa sua e partì per un volo. Ma ha accidentalmente portato con sé l'esploratore chiacchierone di Russell.

Inizialmente, lo sceneggiatore e regista Pete Docter voleva realizzare un cartone animato su un castello che vola su palloncini. Due principi cadono e cercano un'opportunità per tornare a casa. Ma gradualmente l'idea è cambiata molto, portando a un'altra decisione coraggiosa: i creatori di "Up" hanno reso il personaggio principale di un uomo anziano che è così simile ai nonni dei piccoli spettatori.

Il rischio era giustificato. Il cartone è diventato un successo al botteghino, affascinando gli spettatori di tutte le età. Dopotutto, mostra che le persone anziane possono sognare e andare verso l'avventura. La nomination all'Oscar per il miglior film insieme ad Avatar e Bastardi senza gloria conferma il successo.

10. Coraggioso nel cuore

• Stati Uniti, 2012.
• Fantasia, avventura.
• Durata: 93 minuti.
• IMDb: 7, 1.

La principessa Merida sogna l'equitazione e il tiro con l'arco. Tuttavia, è costretta a obbedire alle regole accettate e ad aspettare uno sposo degno. Nel disperato tentativo di rompere la sua routine quotidiana, Merida va dalla strega e chiede di lanciare un incantesimo sulla regina, non sapendo a cosa porterà.

In Brave, gli animatori hanno deciso di allontanarsi dai principi classici dei personaggi che indossano lo stesso vestito quasi sempre. Il personaggio principale del cartone animato ha cinque vestiti diversi, suo padre cambia i vestiti nove volte. Inoltre, per diversi eroi e tribù, gli autori hanno cercato di inventare i propri tipi di tessuti e modelli.

Inoltre, Brave è il primo cartone animato Pixar a presentare un personaggio femminile e il primo lavoro dello studio nel genere delle fiabe classiche.

11. Puzzle

• Stati Uniti, 2015.
• Commedia, dramma.
• Durata: 95 minuti.
• IMDb: 8, 1.

L'undicenne Riley si sta trasferendo con i suoi genitori in una grande metropoli, che sta vivendo un grave stress. Tutte le emozioni di base che vivono nella sua testa devono affrontare dei problemi: Gioia, Tristezza, Paura, Rabbia e Disgusto.

Puzzle è un'altra mossa audace della Pixar. In effetti, in questo cartone animato, gli autori hanno deciso di guardare letteralmente nella testa di una persona e hanno cercato di capire la depressione adolescenziale. La visualizzazione delle emozioni aiuta a capire che non puoi sopprimere alcuni tipi di sentimenti, poiché anche la tristezza è parte integrante di una persona.

Le emozioni si aggiungono anche al loro aspetto visivo. La gioia, come previsto, appare come un asterisco e la tristezza è come una lacrima. Ironia della sorte, Disgust è stato disegnato a somiglianza dei broccoli, che a molti bambini non piacciono molto.

12. Buon dinosauro

• Stati Uniti, 2015.
• Animazione, avventura.
• Durata: 93 minuti.
• IMDb: 6, 7.

In un mondo alternativo, i dinosauri non si sono estinti milioni di anni fa, ma si sono gradualmente evoluti in esseri intelligenti. Il personaggio principale, il timido Apatosaurus Arlo, non riesce a trovare il suo posto nella vita. Dopo essere caduto nel fiume, si ritrova molto lontano da casa e può tornare solo con il supporto di un uomo delle caverne soprannominato Druzhok.

Ogni studio ha delle battute d'arresto. Ahimè, "The Good Dinosaur" è considerato un fallimento della Pixar: il suo noleggio non ha potuto recuperare la costosa produzione. Troppi dettagli coincidevano: regista-esordiente, troppa concorrenza il giorno dell'uscita.

Tuttavia, tutto ciò non nega la qualità del cartone stesso."The Good Dinosaur" piace con una storia ingenua ma gentile e un'animazione molto realistica.

13. Il segreto di Coco

• Stati Uniti d'America, 2017.
• Fantasia, dramma, avventura.
• Durata: 105 minuti.
• IMDb: 8, 4.

La famiglia del giovane Miguel considera un peccato il suo sogno di diventare un grande musicista. Ma un giorno il ragazzo scopre un misterioso legame con il famoso cantante defunto e si reca nella terra dei morti per comunicare con lui. Gli spiriti degli antenati defunti vengono portati in aiuto di Miguel.

Il segreto di Coco combina l'incompatibilità letterale. Da un lato, è un cartone animato positivo ed energico con molte canzoni. D'altra parte, è un tentativo di raccontare ai bambini l'inevitabilità della morte e insegnare loro a dire addio ai loro cari. Di conseguenza, l'immagine può far ridere i giovani spettatori e allo stesso tempo far piangere gli adulti.

Abbiamo anche lavorato molto sull'animazione. Volendo mostrare il mondo dei morti nel modo più vivido possibile, gli animatori hanno persino cercato di capire come i vestiti sarebbero stati appesi e si sarebbero mossi sugli scheletri.

14. Avanti

• Stati Uniti d'America, 2019.
• Fantasia, avventura, dramma.
• Durata: 102 minuti.
• IMDb: 7, 4.

Il mondo abitato da tutti i tipi di creature magiche ha da tempo dimenticato la magia, immerso nelle preoccupazioni quotidiane. Ma un giorno, due fratelli-elfi del più ordinario sobborgo ricevono in eredità uno staff che permetterà loro di incontrare il padre per un giorno. Ma il processo magico non sta andando secondo i piani e gli eroi devono intraprendere un viaggio pericoloso per poter comunicare ancora con papà.

Nel cartone si intrecciano due generi completamente diversi. Da un lato, la varietà dei personaggi è tipica del fantasy. D'altra parte, con una base magica, la trama è simile a un road movie tradizionale su personaggi vicini, ma di carattere diverso.

Ancora più importante, il regista Dan Scanlon ha inserito nella storia i suoi ricordi della morte di suo padre. E quindi, Vperyod è intriso di un'atmosfera commovente, che ricorda la necessità di apprezzare chi è rimasto vicino.

15. Anima

• Stati Uniti, 2020.
• Fantasia, musical, dramma.
• Durata: 100 minuti.
• IMDb: 8, 4.

L'insegnante di musica Joe Gardner desiderava da tempo esibirsi sul grande palco. Finalmente ha la possibilità di realizzare il suo sogno. Ma a causa di un incidente, la sua anima si separa dal corpo ed entra nel mondo di altri come lei.

Il nuovo lavoro del regista Peter Docter Up and Puzzle è stato salutato come un ritorno al classico stile Pixar. Il cartone combina una presentazione infantile leggera con temi molto adulti. E tutto questo è condito da ottima musica.