Una persona creativa vive in tutti: 7 esercizi che risveglieranno il creatore interiore

2024 Autore: Malcolm Clapton | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 04:01

In questo articolo imparerai quali esercizi devi fare per sviluppare il muscolo creativo, oltre a ricevere consigli generali su cosa fare affinché il creatore interiore cresca e si sviluppi.

"Non sono una persona creativa, non mi è stato dato", dicono molti di noi, ammirando i cartoni animati degli artisti di strada o ascoltando un hippie che canta una canzone dei Radiohead durante la transizione. Ma c'è una buona notizia: le ultime ricerche scientifiche suggeriscono che tutte le persone sono uguali e che in ognuno di noi vive un creatore. Pertanto la frase "Non sono una persona creativa" è solo una comoda scusa per essere pigri.

Il mito di una vena creativa è stato a lungo coltivato e custodito con cura in Boemia. Artisti, musicisti, attori, designer e persino copywriter medi amano apparire come se appartenessero a una razza diversa, e durante il lavoro sono mossi almeno dalla mano di Dio. Lo standard di una personalità creativa è un incrocio tra Lady Gaga e Aguzarova, che ieri stava per volare sulla luna, oggi rompe le classifiche con una nuova canzone e domani rilascia un'intervista sui benefici della meditazione in un divertente kokoshnik. E per iniziare a creare, dobbiamo attraversare nove giri dell'inferno, dormire almeno tre volte, sottoporci a riabilitazione dalla droga e andare a meditare sulle montagne tibetane.

La ricerca scientifica rifiuta ogni divisione della classe operaia creativa e corporativa

Che dire, se nel moderno ambiente aziendale c'è una divisione artificiale in tipi "creativi" e "aziendali" che si relazionano tra loro come studenti di Grifondoro e Serpeverde. Tuttavia, quasi tutti gli studi sulla creatività che sono stati condotti negli ultimi 50 anni rifiutano questa divisione: il muscolo creativo non ha nulla a che fare con la genetica, né con il livello di intelligenza, né con i tratti della personalità.

Ad esempio, durante un esperimento presso l'Istituto di diagnostica e ricerca sulla personalità (IPAR), gli scienziati hanno invitato alla conferenza diverse dozzine di rappresentanti di successo di varie professioni creative. Nel corso di diversi giorni, hanno superato molti test, che non hanno davvero chiarito dove cercare inclinazioni creative. Le uniche caratteristiche comuni dei soggetti si presentavano così: equilibrio delle caratteristiche personali, intelligenza sopra la media, apertura a nuove esperienze e tendenza a scegliere opzioni complesse. Come puoi vedere, niente di speciale.

Non esiste un tipo di personalità creativa

Quindi i ragazzi testardi in camice bianco hanno iniziato a cercare inclinazioni creative nelle qualità personali di una persona: è stata raccolta una vasta gamma di informazioni sugli eccezionali creatori del 20 ° secolo, dopo di che ciascuno ha superato il test virtuale "modello di personalità a cinque fattori ". Gli scienziati speravano che le persone creative sarebbero state distorte in una delle cinque caratteristiche personali (apertura all'esperienza, coscienziosità, estroversione, benevolenza e nevroticismo), ma di nuovo con un dito al cielo - tra i soggetti c'erano nevrotici, estroversi e ubriaconi benevoli, e molti altri chi. Conclusione: non esiste un tipo di personalità creativa.

Avendo abbandonato la psicologia, iniziarono a cercare il muscolo creativo nel cervello umano. I ricercatori se ne fregavano della richiesta di cremazione di Einstein e subito dopo la morte del genio si arrampicarono per studiarne il cranio. E ancora, delusione: il cervello del famoso fisico non era diverso dal cervello di un giocatore di baseball professionista o di un senzatetto investito da un'auto. Il terzo round di tiro con la fionda agli aerei è terminato, gli scienziati stanno "bruciando" con un punteggio di 3: 0.

Non c'è correlazione tra codice genetico e creatività

Quando psicologi, fisiologi e tutti coloro che non erano indifferenti rimasero in una depressione rotta, la genetica, che in precedenza aveva cercato senza successo di trovare il gene per la vecchiaia e il gene per l'eccesso di peso, iniziò a risolvere il problema. Per escludere la differenza nei geni e l'influenza dell'educazione, gli scienziati hanno studiato solo le famiglie con due gemelli. Indagando sul registro dei gemelli del Connecticut dal 1897, il gruppo di Marvin Reznikoff ha riunito una squadra di 117 gemelli e li ha divisi in due gruppi (identici e bifronti). I risultati di due dozzine di test hanno mostrato che non c'è correlazione tra il codice genetico e la creatività. 4: 0, e questo è quasi Argentina e Giamaica.

Negli ultimi 50 anni di tali esperimenti, c'è stato un carro e un carretto. Nel suo libro The Muse Will Not Come, David Brooks cita una dozzina di riferimenti a tentativi falliti di trovare la natura del muscolo creativo e conclude che il pensiero creativo, come qualsiasi altra abilità, può essere pompato attraverso l'allenamento.

Formazione al pensiero creativo

Pagine del mattino

Vecchio come il mondo, ma un metodo efficace. Non appena ci svegliamo, prendi un quaderno con una penna e inizia a scrivere. Non importa se è una storia su Godzilla che cammina a Tokyo, un saggio su una coperta calda o un'analisi assonnata della geopolitica della Mongolia. L'importante è scrivere e non pensare a nulla. La norma per una lettera del mattino è di tre pagine di quaderno o 750 parole. Puoi usare la risorsa e il tamburo sui tasti, ma gli scribacchini esperti ti consigliano di farlo alla vecchia maniera - con una penna su carta.

Cosa succede se

Questo non è nemmeno un metodo, ma una semplice domanda che Stanislavsky ha costretto a chiedere a qualsiasi attore alle prime armi. "What if" può essere applicato a qualsiasi oggetto, parte o azione familiare. Ad esempio, cosa succede se la storia del libro è raccontata per immagini? Così è nato il fumetto. O se, invece delle notizie dal mondo, parlassimo di ciò che interessa alla gente comune? Ecco come è apparsa la stampa gialla.

Questo metodo sviluppa perfettamente l'immaginazione ed è in realtà un innesco per qualsiasi processo creativo. Ed è molto divertente fare domande strane. E se tutte le persone bevessero sangue? E se il presidente del paese fosse un uomo divertente con i modi di un dittatore di una repubblica delle banane?

Schiacciare una parola

Nel cervello di un adulto c'è un rigido sistema di simboli, che, alla prima occasione, ama dare valutazioni e incollare etichette su tutto ciò che lo circonda. Come risultato di questa automazione, il cervello risparmia risorse, ma questa è anche la ragione principale del pensiero ristretto e stereotipato. Trovando nuove parole, costringiamo il cervello a spegnere il pensiero razionale e ad accendere la fantasia. La tecnica viene dall'infanzia ed è estremamente semplice: prendiamo due parole qualsiasi, le combiniamo in una e poi proviamo a immaginare come sarebbe nella vita. Bagno + WC = Vasca da bagno, Kim + Kanye = Kimye.

Metodo Torrance

Il metodo si basa su scarabocchi: scarabocchi dello stesso tipo che devono essere trasformati in un disegno. Su un foglio di carta, disegna gli stessi simboli in fila (cerchio, due cerchi, un chiodo, una croce, un quadrato, ecc.). Quindi accendiamo l'immaginazione e iniziamo a disegnare.

Esempio. Un cerchio può essere lo scudo di Capitan America, un occhio di gatto o una moneta da 5 copechi, e un quadrato può essere una casa stregata o un'opera d'arte. Sviluppa non solo l'immaginazione, ma anche la perseveranza nella ricerca di idee, poiché ogni nuovo doodle è una competizione con se stessi.

Metodo dell'oggetto focale

Il metodo consiste nel trovare connessioni tra l'idea principale e oggetti casuali. Ad esempio, apriamo un libro su una pagina arbitraria, prendiamo 3-5 parole che per prime hanno attirato la nostra attenzione e proviamo a collegarle con l'argomento a cui stiamo pensando. Il libro può essere sostituito con una TV, un videogioco, un giornale o qualcos'altro. Funziona alla grande quando il processo di pensiero si muove per inerzia.

Le analogie di Gordon

Questo non è il metodo più facile da imparare, ma è molto potente. William Gordon credeva che un tesoro di idee creative risiedesse nella ricerca di analogie, che divise in quattro gruppi.

• analogia diretta: cercare un'analogia con un oggetto nel mondo circostante. Su una scala dalla tua stanza al paese.
• Simbolico: alla ricerca di un'analogia che descriva in poche parole l'essenza dell'oggetto.
• Fantastica analogia: facciamo un'analogia, lasciando fuori tra parentesi i limiti della realtà oggettiva.
• analogia personale: cercare di stare al posto dell'oggetto e guardare la situazione attraverso gli occhi dell'oggetto. Ad esempio, come funziona la sedia su cui ci sediamo?

Strategie indirette

Questo è un modo molto strano e interessante che Brian Eno e Peter Schmidt hanno escogitato per tirare fuori un cervello stanco da uno stupore creativo lungo percorsi segreti. L'essenza del metodo: abbiamo 115 carte su cui sono scritti i consigli. E il consiglio è piuttosto strano: "Rimuovi l'ambiguità e trasformale in dettagli", "Massaggia il collo" o "Usa una vecchia idea". Il trucco è che non ci sono istruzioni dirette per l'azione e in ogni consiglio due persone possono vedere due diverse soluzioni al problema. Puoi creare tu stesso le carte e versarle, ad esempio, in un vaso o utilizzare i suggerimenti online. Per esempio,.

Raccomandazioni generali affinché il creatore interiore cresca e si sviluppi

Attieniti alla routine quotidiana

Nel suo ultimo lavoro, What I Talk About When I Talk About Running, Haruki Murakami sfata il mito della delusione creativa parlando di come le rigide routine quotidiane (sveglia alle 5 del mattino, luci spente alle 22) siano diventate il principale catalizzatore della sua prestazione. La mente tende ad essere capricciosa e a trovare scuse per la propria pigrizia, e seguire il regime la porta fuori dalla sua zona di comfort e le insegna ad accendersi con mezzo giro.

Non trascurare altre attività creative

Disegna, scrivi, impara a suonare la chitarra o ballare. Qualsiasi attività creativa mantiene il cervello in buona forma e la loro alternanza sposta l'attenzione e ti consente di trovare risposte in luoghi piuttosto inaspettati.

Gli studi dimostrano che più di un terzo dei vincitori del Premio Nobel per la letteratura ha praticato un'altra forma d'arte: la pittura, il teatro o la danza. Einstein definì la musica la sua seconda passione, e se non fosse diventato un fisico, molto probabilmente, sarebbe andato dal violinista.

Non arrenderti

Quando le cose non decollano, mostra perseveranza. Ad esempio, lo scrittore Rodie Doyle afferma che durante uno stupore, inizia a versare sciocchezze che gli sono venute in mente sulla carta. Dopo un po', il cervello smette di spingere e protestare e semplicemente si spegne, rilasciando flussi di pensieri all'esterno. E Hemingway, quando si metteva a scrivere un romanzo, poteva scrivere dozzine di versioni della prima frase finché non trovava quella in cui credeva. Poi ha sviluppato l'azione.

Non farti impiccare

Se la persistenza non aiuta, andiamo dalla direzione opposta. Fai una passeggiata, fai qualcosa di distratto, comunica con altre persone. Esiste una teoria secondo la quale tutto è stato inventato per molto tempo e il processo creativo consiste solo in una combinazione di queste idee. E se le risposte sono nascoste dentro di noi, devi solo sintonizzarti sull'onda giusta e ascoltarle. Puoi sederti al sole nella posizione del loto, lavare i piatti con concentrazione, passeggiare nei boschi ascoltando musica ambient, o andare a saltare ad un concerto rock. La cosa principale è fare ciò che ci permette di spegnere il dialogo interno e concentrarci sul momento.

Tratta la creatività come un gioco

La creatività è prima di tutto divertimento. Non prenderlo troppo sul serio. Lascia che ti spieghi perché. Nel 2001, al Maryland College si tenne un esperimento in cui gli studenti dovevano condurre il topo attraverso un labirinto disegnato come nell'infanzia. Gli studenti del primo gruppo si sono avvicinati a un pezzo di formaggio (atteggiamento positivo), mentre il secondo è scappato dal gufo (negativo). Entrambi i gruppi hanno affrontato il problema nello stesso tempo, ma gli studenti del secondo gruppo hanno iniziato a evitare i meccanismi e il secondo gruppo ha risolto i compiti che seguivano il labirinto in media il 50% in più rispetto agli studenti del primo gruppo.

Basta iniziare

Molti di noi sognavano di diventare musicisti, artisti o attori durante l'infanzia, ma nel tempo, un approccio pragmatico alla vita ha spinto questi sogni oltre il soppalco. Betsy Edwards ha una teoria secondo cui nella maggior parte delle persone moderne, con l'età, la metà sinistra del cervello diventa dominante. È responsabile del pensiero analitico, del sistema di simboli e del modo di agire, e ogni volta che cerchiamo di imparare a suonare la chitarra o a disegnare, sentiamo la sua voce, che consiglia di mettere da parte queste stronzate e fare qualcosa di utile.

All'inizio, sarà difficile oltrepassare il critico interiore, ma se hai abbastanza spirito e desiderio, nel tempo la sua voce diventerà più calma e le critiche nello stile di "dipingi come f * ck" saranno sostituite da qualcosa più costruttivo. Iniziare è la parte più difficile.

PRODUZIONE

Come potete vedere tutti possono pensare in modo creativo, l'unica domanda è la formazione. Questo può essere paragonato a una mancanza di flessibilità: subito provando a sederci su una spaccata, gemeremo, gemeremo e piangeremo, ma se i muscoli sono adeguatamente riscaldati e allungati, in un paio d'anni sarà possibile inviare un curriculum per la posizione di una ginnasta di circo. L'importante è ricordarlo non è mai troppo tardi per iniziare qualcosa di nuovo: artisti, musicisti, poeti e scrittori già vivono in noi. Sentiti libero di svegliarli.