La serie "Maniac": cyberpunk e solitudine nello stile degli anni '80

2024 Autore: Malcolm Clapton | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 04:01

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Il 21 settembre, la serie "Maniac" è stata pubblicata dal regista Carey Fukunagi. Questa è la storia di due pazienti che hanno accettato un trattamento sperimentale per la malattia mentale. Prima della premiere, la serie è stata presentata come una commedia nera sui giochi mentali. Ma in realtà, è una dichiarazione molto emotiva e vivida sulla solitudine delle persone moderne e sui modi per far fronte ai problemi interni. Tutto questo è mostrato con un buon senso dell'umorismo e avvolto in un guscio cyberpunk, dove la moda degli anni Ottanta si combina con le tecnologie del futuro.

Retrofuturismo e persone infelici

L'azione si svolge in un mondo simile al nostro. Ma fin dai primi episodi, allo spettatore viene suggerito che lo sviluppo della tecnologia qui è andato in un modo leggermente diverso. Tutto sembrava congelarsi al livello degli anni Ottanta: monitor convessi, enormi computer e stampanti a matrice di punti. Allo stesso tempo, ci sono occhiali e dispositivi VR che ti permettono di fare sesso nella realtà virtuale.

Questo è un mondo in cui le videocassette Betamax hanno vinto e Steve Jobs è stato investito da un autobus. Molti incidenti tra gli anni Ottanta e il nostro tempo hanno portato a un diverso corso degli eventi.

Lo sceneggiatore di Patrick Somerville

Inoltre, qui viene sviluppata l'intelligenza artificiale e una persona può lasciare un'auto invece di se stessa che comunicherà con la sua famiglia. Questo, per inciso, collega "Maniac" con alcuni episodi di "Black Mirror". Il futuro non è mostrato volutamente cupo, come in Blade Runner, ma serve solo da sfondo alla storia.

Anche prima che inizi l'azione principale, gli autori affermano che letteralmente tutti quelli che vengono mostrati sullo schermo sono molto soli. Possono assumere un amico proxy per uscire con qualcuno. Ritrae un vecchio amico e discute qualsiasi argomento di interesse. E anche gli scacchi al parco devono essere giocati con un koala meccanico.

Lo sviluppo della tecnologia non consente di migliorare la comunicazione, ma al contrario isola, creando l'illusione della prosperità. Se qualcuno finisce i soldi, chiama un "amico pubblicitario" - paga gli acquisti o il viaggio, ma in cambio legge un annuncio pubblicitario per un certo tempo.

E come se il riflesso o l'immagine collettiva di tutte le persone fossero i due protagonisti. Owen Milgrim (Jonah Hill) è costantemente sotto pressione familiare. È nato in una ricca dinastia che ha fatto fortuna producendo robot per pulire la cacca di cane. I suoi parenti sono duri, assertivi e aggressivi. Owen, invece, è riservato e morbido. Dieci anni fa ha avuto un esaurimento nervoso ed è stato ricoverato in un ospedale psichiatrico. Da allora, vede un fratello immaginario ossessionato da una teoria del complotto.

Annie Landsberg (Emma Stone) vive in povertà e spende tutti i suoi soldi in pillole psicotrope. Sua madre una volta lasciò la famiglia e sua sorella morì in un incidente d'auto. Annie si sente in colpa ed è recintata dagli altri da una costante maleducazione. Prende farmaci e vive costantemente il giorno della morte di sua sorella. Questa è sia una punizione per lei che un'opportunità per stare di nuovo con una persona amata.

Owen e Annie sono inizialmente presentati come completamente opposti. Lui indeciso e timido, lei sarcastica e arrogante. Anche se, se ci pensi, hanno molto in comune. Entrambi si sentono completamente persi e sono costantemente tormentati da sensi di colpa. Owen è costretto dal padre a testimoniare il falso in tribunale, e ne ha troppa paura. Annie si considera colpevole per la morte di sua sorella.

Questo li porta entrambi in un laboratorio sperimentale, dove promettono di liberarli dalla negatività. È vero, Owen va lì per guadagnare soldi e ottenere l'indipendenza dalla famiglia, e Annie vuole prendere un'altra porzione delle pillole. Ma sono loro che diventano i principali partecipanti all'esperimento. In uno strano modo, gli eroi iniziano ad avere visioni comuni e si rendono conto che possono aiutarsi a vicenda.

Complessi e giochi mentali

Dopo i primi episodi, la trama va ben oltre la storia principale. Le linee minori mostrano esattamente le stesse persone sole e famose. Il dottor James Mantleray (Justin Theroux), che una volta ha inventato l'idea stessa di trattamento, non può liberarsi dei problemi associati a una madre dura e prepotente. E anche un computer, la cui intelligenza si basa sulla personalità di questa stessa madre, cade in depressione.

Questo ricorda allo spettatore che non stiamo parlando di personaggi specifici, ma di un intero mondo di persone infelici costrette a combattere i loro demoni interiori. Inoltre, questa lotta si manifesta attraverso una fantasmagoria, ugualmente satura di umorismo e follia. Per rendere la situazione più comprensibile, Annie e Owen vengono mandati in varie fantasie e devono cercare il capitolo perduto di Don Chisciotte, quindi lavorare come agente dell'FBI sotto copertura o addirittura trasformarsi in elfi.

Ma in realtà, queste trame folli mostrano fasi di guarigione completamente realistiche che chiunque voglia sbarazzarsi di tali complessi deve attraversare. In primo luogo, Owen e Annie riconoscono i loro problemi principali e le loro cause alla radice, si liberano del complesso di colpa e poi rinunciano all'esperienza costante del passato e vanno avanti. Allo stesso tempo, gli episodi finali mostrano chiaramente: per far fronte a questo, avrai bisogno dell'aiuto di qualcuno vicino e comprensivo.

Non è così grave

La facilità di archiviazione è un altro importante vantaggio. Lo scrittore Patrick Somerville e il regista Carey Fukunaga hanno creato una storia universale. Cambia a seconda di quanto è attento lo spettatore.

Se guardi la serie a pranzo con gli occhi socchiusi, sembrerà solo una strana tragicommedia su due pazzi. Se ci pensate, questa è già una storia sulla nostra vita e sui problemi comuni. E se guardi anche nei piccoli dettagli, allora "Maniac" si trasforma in un'intera raccolta di riferimenti ai film classici e ai lavori precedenti di Fukunaga. C'è anche la scena preferita del regista, dove l'intera sparatoria è stata girata senza incollare in modo da creare un senso di presenza. Ci sono molti simboli nascosti nel campo visivo: puoi cercare i numeri ripetuti 1 e 9, il cubo di Rubik, le menzioni di "Don Chisciotte" e altre piccole cose importanti.

Allo stesso tempo, ci sono molte scene comiche. Gli autori portano i personaggi in mondi immaginari, permettendo loro di interpretare più ruoli contemporaneamente sullo schermo. E la "logica del sonno" presuppone che ogni follia sembri giustificata. In un episodio, gli eroi devono rubare un lemure, in un altro devono incontrare elfi e streghe e, nel finale, gli alieni appaiono del tutto. Non è necessario spiegarlo in alcun modo: tutto accade nella testa di persone mentalmente instabili, quindi puoi intrattenere lo spettatore in modo che non si annoi sugli schermi.

Questo crea l'atmosfera di una serie leggermente comica con riferimenti a scene e trame familiari. Ma sotto il guscio frivolo si nasconde un vero dramma, dopo aver visto quale vuoi abbracciare più forte i tuoi cari e chiamare ancora una volta i tuoi amici.