12 registe del nostro tempo, i cui film meritano di essere visti

2024 Autore: Malcolm Clapton | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 04:01

Dall'orrore scioccante alle storie feroci per adulti, Lifehacker ha selezionato una dozzina di film avvincenti realizzati da donne nel 21° secolo.

Greta Gerwig

L'attrice e sceneggiatrice americana Greta Gerwig era nota a un vasto pubblico principalmente per i suoi ruoli comici con Woody Allen ("Vacanze romane") e Noah Baumbak ("Greenberg", "Sweet Francis"). Tutto è cambiato nel 2017 quando ha scritto e diretto il suo primo film indipendente, Lady Bird. Gerwig ha ricevuto un sacco di riconoscimenti e due nomination all'Oscar, tra cui Miglior Regista, per la sua storia di crescita accurata e commovente.

Lady Bird

• Dramma, commedia.
• Stati Uniti d'America, 2017.
• Durata: 94 minuti
• IMDb: 7, 6.

Christine (Saoirse Ronan) vive in una piccola cittadina della California, ma il suo destino è tutt'altro che ideale: suo padre è disoccupato, sua madre è sempre tesa, non c'è fidanzato e le prospettive di un diplomato cattolico non sono affatto incoraggianti. Sperando di uscire dalla palude provinciale, Christine si tinge i capelli, si fa chiamare "Lady Bird" e progetta di partire per New York.

Lynn Ramsey

Ramsey, laureata alla National Film School of England, ha conquistato con successo i festival cinematografici mondiali con i suoi film rigorosi per quasi 20 anni. Ogni film del regista, in un modo o nell'altro, tocca i temi della morte e della sopravvivenza. Ma nessuno di loro era visivamente perfetto come il suo ultimo lavoro. "Non sei mai stato qui" è un'elegia terribilmente bella e quasi senza speranza su un assassino solitario, in cui Joaquin Phoenix sembra aver interpretato il suo ruolo migliore.

Non sei mai stato qui

• Thriller, dramma, detective.
• Regno Unito, Francia, Stati Uniti, 2017.
• Durata: 90 minuti
• IMDb: 7, 5.

Joe, un veterano di guerra ed ex federale con un'infanzia difficile, vive con una madre anziana e, per una piccola cifra, cerca ragazze minorenni scomparse. Quando una nuova attività diventa improvvisamente fuori controllo, inizia ad annegare negli incubi della sua coscienza traumatizzata e una brutale rappresaglia incombe su tutti coloro che gli sono stati vicini.

Katherine Bigelow

Veterano del cinema americano Bigelow è diventato famoso come regista nei primi anni '90, dopo aver pubblicato il film di successo "On the Crest of the Wave" con un giovane Keanu Reeves. Da allora, Katherine ama essere ritratta come una "donna con le uova", e quasi tutti i suoi dipinti rientrano nella categoria dei giochi d'azione militari e dei film d'azione della polizia. Ancora più importante, Bigelow è ancora l'unica donna nella storia a vincere un Oscar per la regia.

Obiettivo numero uno

• Thriller, dramma, storia, militare.
• Stati Uniti, 2012.
• Durata: 157 minuti
• IMDb: 7, 4.

Una cronaca della caccia decennale dei servizi segreti statunitensi al "terrorista numero uno" Osama bin Laden, raccontata dal punto di vista dell'agente Maya (Jessica Chastain), ossessionata dalla sua cattura.

Sofia Coppola

Figlia del classico americano Francis Ford Coppola, la stessa Sophia è giustamente considerata una regista onorata, dietro la quale sei sofisticati drammi sulle relazioni. È tanto più interessante che il suo lavoro più amato e riconoscibile sia ancora considerato il film che Coppola ha girato 15 anni fa agli albori della sua carriera. Da allora, Lost in Translation è stato regolarmente inserito nelle liste dei migliori film del nostro tempo.

Perso nella traduzione

• Dramma, melodramma, commedia.
• Stati Uniti, Giappone, 2003.
• Durata: 102 minuti
• IMDb: 7, 8.

Una vecchia star del cinema (Bill Murray) e una ragazza annoiata (Scarlett Johansson) si incontrano per caso in un costoso hotel di Tokyo per cambiare le loro vite per sempre.

Scherfig solitario

Prima di diventare famosa per il suo dramma Education of the Senses, la danese Scherfig si è affermata come fedele seguace di Lars von Trier e del movimento cinematografico Dogma 95, filmando i suoi primi lavori Italian for Beginners in questo stile. Tuttavia, oggi la conosciamo, piuttosto, come l'autrice di sensuali melodrammi britannici ("One Day", "Rebel Club"), durante i quali i giovani asciugano le lacrime e le loro anime gemelle.

Educazione dei sensi

• Dramma.
• Regno Unito, Stati Uniti, 2008.
• Durata: 100 minuti
• IMDb: 7, 3.

La storia della sedicenne Jenny (Carey Mulligan) di un sobborgo londinese, la cui vita cambia dopo aver incontrato un affascinante playboy (Peter Sarsgaard), che ha il doppio dei suoi anni.

Celine Schiamma

Per dieci anni, la francese Celine Schiamma ha ripreso schizzi piacevoli e dettagliati della vita di ragazze adolescenti, provando la loro visione unica del mondo. Oltre a crescere davvero, Schyamma è interessata alle questioni della variabilità di genere e dell'autodeterminazione sessuale, e i critici (e gli spettatori) sono sempre più imbevuti delle sue storie emozionanti sugli inevitabili drammi dell'adolescenza.

Ninfee

• Dramma, melodramma.
• Francia, 2007.
• Durata: 85 minuti
• IMDb: 6, 7.

Dopo essersi incontrate in una piscina locale durante la pausa estiva, tre ragazze di 15 anni dei sobborghi di Parigi iniziano a lottare per l'attenzione l'una dell'altra nel calore di una passione improvvisamente risvegliata.

Liza Cholodenko

La figlia di immigrati ucraini, Cholodenko, ha lavorato per molti anni in televisione ("Cosa ne sa Olivia?") E ha girato diversi melodrammi artistici sul risveglio sessuale delle donne adulte ("High Art", "Laurel Canyon"). Fino a quando nel 2010 ha pubblicato "Kids Are Alright" - una tragicommedia d'attualità su cosa vuol dire essere genitori dello stesso sesso. Il nastro ha vinto diversi importanti premi a Hollywood e la stessa Cholodenko è stata inclusa nella prestigiosa lista delle sceneggiatrici nominate all'Oscar.

I ragazzi stanno bene

• Dramma, melodramma, commedia.
• Stati Uniti, 2010.
• Durata: 106 minuti
• IMDb: 7, 0.

Fratello e sorella (Mia Wasikowska e Josh Hutcherson) di una famiglia americana dello stesso sesso sono nati attraverso l'inseminazione artificiale. Raggiunta l'età cosciente, decidono di trovare il loro padre biologico (Mark Ruffalo) e di presentarlo alle loro madri (Julianne Moore e Annette Bening).

Andrea Arnold

Uno dei più famosi registi britannici dei nostri giorni, Andrea Arnold, ha vinto il primo (e unico) Oscar per il suo cortometraggio d'esordio The Wasp. Dopodiché, con ogni nuovo nastro, è entrata invariabilmente nella competizione dei festival cinematografici più prestigiosi del mondo, da dove non è mai uscita senza premi. Arnold ha girato il suo film principale al momento usando metodi partigiani, insieme ad attori non professionisti raccolti per strada - si è rivelata un'ode unica di tre ore ai giovani chiamata "American Cutie".

carino americano

• Dramma, melodramma, avventura.
• Regno Unito, Stati Uniti, 2016.
• Durata: 163 minuti
• IMDb: 7, 0.

Dopo aver incontrato un ragazzo attraente (Shia LaBeouf) che vende abbonamenti a riviste nel parcheggio di un supermercato, la minorenne Star (la debuttante Sasha Lane) parte per un viaggio attraverso l'America di un piano alla ricerca della felicità, del divertimento spericolato e di se stessa.

Ava DuVernay

La cineasta indipendente DuVernay ha conquistato il suo posto come la principale donna afroamericana nell'industria di Hollywood dopo il premio Oscar Selma sulla vita di Martin Luther King. Tuttavia, poche persone sanno che Ava non è solo una brava narratrice, ma anche un'eccellente regista di documentari ("The Thirteenth"), e il suo talento applicato non si limita alle immagini lussureggianti dell'altrimenti disastroso "Wrinkle of Time".

Selma

• Dramma, biografia, storia.
• Regno Unito, Stati Uniti, 2014.
• Durata: 128 minuti
• IMDb: 7, 5.

Un dramma biografico su diversi episodi della vita del famoso attivista per i diritti umani Martin Luther King (David Oyelowo), che ha portato alla famosa marcia da Selma a Montgomery, che ha cambiato per sempre il panorama socio-politico degli Stati Uniti.

Lucrecia Martel

Rappresentante di spicco del nuovo cinema argentino, Martel ha guadagnato fama internazionale con il suo film d'esordio "Swamp". Tuttavia, il regista è riuscito a entrare nei vertici degli studi cinematografici chiave del 21° secolo proprio con il dramma psicologico "Donna senza testa", che con fredda prudenza seziona la classe della borghesia moderna fissata su se stessa.

donna senza testa

• Dramma, biografia, storia.
• Argentina, Francia, Italia, Spagna, 2008.
• Durata: 87 minuti
• IMDb: 6, 5.

Dopo che Veronica, tornata a casa, ha investito qualcuno in autostrada (un cane o un bambino), la sua vita si trasforma lentamente in un incubo paranoico.

Debra Graniki

Granik, una figura di spicco del cinema indipendente americano, si è aperto al pubblico più vasto con l'uscita di Winter Bone, un dramma profondamente spietato su una ragazza di classe inferiore in cerca della sua autorità paterna scomparsa. È stato questo lavoro che ha reso l'allora poco conosciuta Jennifer Lawrence una star nazionale e le ha dato la sua prima nomination all'Oscar.

osso d'inverno

• Dramma.
• Argentina, Francia, Italia, Spagna, 2010.
• Durata: 100 minuti
• IMDb: 7, 2.

L'inflessibile diciassettenne Rea (Jennifer Lawrence) intraprende un pericoloso viaggio attraverso l'hinterland americano per ritrovare il padre scomparso spacciatore (John Hawkes).

Giulia Ducarno

"Raw" per la studentessa della scuola di cinema pubblica francese Giulia Ducorno è solo un debutto, ma che cosa: un'allegoria scioccante, provocatoria e matura del risveglio sessuale ha suscitato soggezione tra i critici di tutto il mondo (oltre a diversi deliri di spettatori particolarmente impressionabili). Pertanto, ti consigliamo il film con cautela.

Crudo

• Orrore, dramma.
• Francia, Belgio, Italia, 2016.
• Durata: 99 minuti
• IMDb: 7, 0.

Dopo che una matricola di una famiglia vegetariana ereditaria è stata costretta a sottoporsi a un rituale di iniziazione a mangiare carne in un istituto veterinario, si è improvvisamente svegliata con il desiderio di mangiare incontrollato carne cruda.