Come scrivere forte ed elegante: consigli per aspiranti poeti

2024 Autore: Malcolm Clapton | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 04:01

A proposito di gusto artistico, rima forte e debole e perché le linee tecnicamente perfette non sono garanzia di risposta nell'animo del lettore.

Cosa intendi per "forte" ed "elegante"

Forte: è così che nella testa del lettore queste linee giravano. In modo che le poesie siano memorizzate e salvate da loro. In modo che ogni poesia per il lettore sia una microilluminazione, un indizio sulla strada per qualcosa di alto.

Ti riconquisterò da tutte le terre, da tutti i cieli, Perché la foresta è la mia culla, e la tomba è la foresta.

Marina Cvetaeva

Alla moda è proprio come con i vestiti. Una tale poesia si adatta al temperamento e all'esperienza di vita dell'autore, l'immagine descritta è olistica, non ne esce nulla. È un piacere leggere agli altri, e altri vogliono scrivere allo stesso modo. Le poesie alla moda corrispondono ai tempi, ma rimarranno rilevanti nella "prossima stagione". In generale, sei in leggings leopardati o in un cappotto solido.

Il testo del registrar nell'ufficio del registro su "navi d'amore" e "due fragili navi" non è elegante. Poesie da cartoline per l'anniversario - anche nella maggior parte dei casi.

Perché tali linee dovrebbero essere universali, indirizzate contemporaneamente all'intera popolazione della Federazione Russa. Un testo elegante può essere composto solo per un pubblico più ristretto. (A proposito, se le parole sono sia eleganti che "per tutti", questo è già geniale, un classico.)

E mi piace anche la frase che si trova nei social network: C'è solo un criterio: ci sono la pelle d'oca - niente pelle d'oca. Tutto quanto. E così in tutto».

Quello che serve per creare una buona poesia

Come ogni professionista, un poeta ha bisogno di possedere "materiale". Cosa puoi fare per impedire che le tue poesie scorrano nel feed?

1. Usa una rima ricca

Non verbale, non morfemico.

• "Sono andato dal capobanda" - non molto buono.

  "Ho camminato - un incensiere" - bene.

• "Murlycha - lamento" - non molto buono.

  "Murlycha è la preda" (come quella di Marina Cvetaeva) è buona.

Idealmente, le parole in rima dovrebbero essere parti diverse del discorso. Se sono nomi, devono essere in casi diversi.

Prendiamo due blocchi di parole in rima: "Semplice - vuoto - inattivo" e "Semplice - da Rostov - Leo Tolstoj". In entrambi i casi, le rime sono accurate (i suoni coincidono non solo con la percussione, ma anche con essa). Ma il secondo esempio è più interessante per il fatto che vengono utilizzate diverse parti del discorso o diversi casi.

2. Conta sempre le sillabe

Sì, ci sono molti esempi dell'uso riuscito della dimensione libera. Ma solo i poeti esperti possono permetterselo.

lui ha gli stivali, lei è in punta di piedi, a piedi nudi

ha un sandalo in mano con il tacco rotto

ride così forte che quasi si strozza con il suo pomo d'Adamo

Vera Polozkova

Di solito è immediatamente chiaro chi sta usando consapevolmente il metro poetico libero e chi è per inesperienza. Gli artisti astratti possedevano una scuola accademica. Se vuoi ancora scrivere poesie concettuali, devi prima padroneggiare le tecniche classiche.

3. Trova metafore oneste

Quando una persona ti racconta la sua giornata, è subito chiaro se sta disegnando o se parla sinceramente. Si comporta in modo troppo pretenzioso o amichevole con te. Questo si nota anche nella poesia. La metafora dovrebbe essere "estratta" dall'interno, non presa dall'esterno. Deve essere unico, non noioso. Dovrebbe dare una piacevole frescura o una calda speranza.

• “E la cera gocciolava dalla luce notturna sul vestito con le lacrime” (Boris Pasternak).
• "L'autunno della vita, come l'autunno dell'anno, deve essere accolto con gratitudine" (Eldar Ryazanov).

In entrambi i casi, la metafora è facilmente "respirata", e trasmette anche l'atmosfera di ciò che sta accadendo: dall'illuminazione e dalla temperatura dell'aria ai sentimenti profondi dei personaggi.

4. Fai amicizia con il linguaggio e il design

C'è un esercizio del genere per i grafici (il design è la mia occupazione principale): ad esempio, digita le parole "buon anniversario" e "terminatore" in riccioli.

È chiaro per quale parola è adatto il carattere tipografico e per quale vale la pena cambiarlo. È lo stesso con significato e forma.

La capacità di passare intuitivamente le parole attraverso se stessi aiuterà a fare amicizia con la lingua e il pensiero. È necessario visualizzare la musica che rimane nelle orecchie durante la lettura ad alta voce della poesia e confrontarla con il significato.

Anche le dimensioni contano (dattilo filosofico, che lascia un retrogusto o trocheo luminoso sicuro), e la fonetica, e persino i luoghi in cui puoi prendere fiato durante la lettura. E qui vale la pena controllare se nella poesia ci sono parole ridicole e fuori dagli schemi.

Come sviluppare il gusto artistico

Come di solito accade nella vita, le regole di cui sopra sono ambigue, hanno limiti di applicazione e molte eccezioni, e non sarà possibile semplicemente memorizzarle. Per applicare in pratica le leggi della poesia, devi avere un gusto artistico. Come svilupparlo?

1. Non trascurare l'istruzione

Questo è il modo più semplice. Le buone università di solito pompano il cervello in modo che anche una persona lontana dalla creatività possa facilmente distinguere la vera arte dal kitsch.

2. Leggi buoni libri

Senti la filosofia dei classici russi e stranieri. Assorbi la lingua. Pensa a quanto in profondità dovrai immergerti.

3. Guarda e ascolta

Altrettanto importante è la conoscenza della pittura e della musica. Se sei ispirato e successivamente scrivi poesie sulla base delle tue impressioni su un dipinto o una sinfonia, questo non sarà plagio. E se ti concentri su poeti famosi, il lettore lo noterà facilmente.

4. Chatta con persone interessanti

Le persone carismatiche e forti aiutano a sviluppare la loro cerchia sociale. Questo vale anche per il gusto artistico.

Altri 6 consigli per esperienza personale

1. Impara l'alfabetizzazione musicale

Impara a sentire diversi metri poetici, vivi pause, dirigi le tue linee. Allora avrai il diritto di dire che le tue poesie hanno una melodia.

2. Impara le lingue straniere

È necessario conoscere i significati delle principali radici prese in prestito per non fare confusione. I poeti esordienti, con la schiuma in bocca, raccontano quanto sia brutto far rima "stivali" e "scarpe basse", e subito rima "viaggio" e "borsa".

3. Non scrivere come hanno già scritto prima di te

Non fate la scoperta dell'America da ciò che già sente ogni persona adeguata. Pensaci due volte quando, dopo esserti versato del cacao e avvolto in una coperta, ti siedi a scrivere dell'autunno. Pensa in modo unico come nessun altro al mondo. Né Pushkin, né Cvetaeva, né Polozkov.

4. Promuovere in modo sincero e discreto

Non pubblicare in raccolte collettive a pagamento: nessuno le legge, tranne i poeti pubblicati. Non partecipare a condomini dubbi, dove ci sono più partecipanti che spettatori. Non vantatevi di appartenere a sindacati letterari: lo stesso, ormai tutti sono portati lì. Non scrivere deliberatamente recensioni elogiative di altri poeti nella speranza che ti lodino in cambio.

Un paio delle tue migliori poesie sulla tua pagina personale sono sufficienti per iniziare. Se le battute avranno successo, ci saranno sicuramente persone che diranno: "Sì, è geniale, parlerò a tutti di te". Mantieni il tuo blog pulito e rispettoso.

5. Vivi in armonia con il mondo

Succede che il gusto del poeta è buono e ha contato le sillabe, ma il lettore non ha i famigerati pelle d'oca. Credo che ogni poesia sia scritta in una certa misura da poteri superiori, il cosmo. E l'autore ha bisogno di stabilire una connessione con questo stesso spazio. Sfortunatamente, non ci sono ricette universali qui. Per esperienza: devi vivere in armonia con te stesso e il mondo che ti circonda, essere ricettivo e attento.

6. Controlla se il pensiero che hai espresso è prezioso

Sarà importante in prosa come in poesia? Se rimuovi il modulo, il contenuto rimarrà?

I suggerimenti si sono rivelati cautelativi. In effetti, se sia la mente che il cuore lavorano in piena forza, allora tutto funzionerà.

Scrivere bene è un'abilità utile e non è così difficile da sviluppare. Il modo migliore è attraverso "", un corso di scrittura gratuito e interessante dagli editori di Lifehacker. Una teoria, molti esempi e compiti a casa ti aspettano. Fallo: sarà più facile completare l'attività di test e diventare il nostro autore. Sottoscrivi!