12 film che sfidano la tua intelligenza

2024 Autore: Malcolm Clapton | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 04:01

12 film originali di questa raccolta ti aiuteranno a capire meglio il cinema e ti faranno sicuramente riflettere.

Metropoli

• Fantascienza, thriller, dramma.
• Germania, 1927.
• Regia: Fritz Lang.
• Durata: 145 minuti
• IMDb: 8, 3.

Fritz Lang ha creato il primo film distopico. Per l'epoca, gli effetti speciali del film erano sbalorditivi. Immagina: 1927, e nella cornice ci sono scenari fantastici, una metropoli futuristica e robot.

Ma non è questo che ha reso Metropolis un dipinto leggendario. Più importanti sono i problemi sociali sollevati, che sono incarnati dalla città divisa in due livelli. Nella creazione di Lang si intrecciano diversi motivi (l'opposizione biblica di Paradiso e Inferno, intelligenza artificiale), che confluiscono organicamente l'uno nell'altro.

cane andaluso

• Orrore, fantasia.
• Francia, 1929.
• Regia: Luis Bunuel.
• Durata: 17 minuti
• IMDb: 7, 8.

Il film è basato sui sogni di Dali e Buñuel. Sullo schermo si svolge un'azione caotica: un uomo guarda la luna, poi prende una lama e taglia l'occhio di una ragazza seduta lì vicino. I personaggi commettono atti senza senso, è difficile trovare una connessione logica tra gli eventi che si verificano.

Ma il film ha la logica dell'inconscio. Il metodo surreale prevede la riproduzione creativa di immagini casuali per dare la possibilità all'inconscio di parlare. Il film contiene molti riferimenti alla psicoanalisi.

Cittadino Kane

• Drammatico, detective.
• Stati Uniti, 1941.
• Regia: Orson Welles.
• Durata: 119 minuti
• IMDb: 8, 4.

Mentre la redenzione di Shawshank di solito vince le classifiche dei migliori film della storia, Citizen Kane molto spesso prende il primo posto nelle classifiche dei critici cinematografici professionisti.

Il cinema non è solo una trama e un gioco di attori. Grazie alla composizione, all'illuminazione e al riempimento dell'inquadratura, Citizen Kane è diventato un film rivoluzionario a suo tempo.

Vertigini

• Thriller, melodramma, detective.
• Stati Uniti, 1958.
• Regia: Alfred Hitchcock.
• Durata: 129 minuti
• IMDb: 8, 4.

I film di Hitchcock sono attraenti per il grande pubblico. Vertigo è un grande giallo. Ma ogni film di Hitchcock ha un simbolismo complesso.

In Vertigo, lo stesso elemento - una spirale - appare a diversi livelli: visivo, trama, psicologico. Il motivo della ripetizione costante, il movimento dal falso al vero e viceversa, permea l'intero film. La composizione dell'immagine collega il punto iniziale con il punto finale, tra il quale si svolgono gli eventi del film.

La dialettica visiva di Hitchcock è complessa e ambigua. Ciò è supportato da una dozzina di interpretazioni diverse del film. Guarda un film e rifletti su di te.

All'ultimo respiro

• Dramma, crimine.
• Francia, 1960.
• Regia: Jean-Luc Godard.
• Durata: 90 minuti
• IMDb: 7, 9.

"In Last Breath" è uno dei rappresentanti più importanti del movimento francese "new wave", che ha coltivato un approccio d'autore e non commerciale al cinema. Fu allora che iniziarono gli esperimenti con la telecamera, gli angoli, i tipi di personaggi, che in seguito divennero la norma nel cinema.

Nel film di Godard si possono notare tecniche innovative che nella scuola classica del cinema potevano essere valutate solo come negligenza: giunti di taglio approssimativo, manipolazione libera della macchina da presa, sua inclusione nella serie di eventi.

8 e mezzo

• Dramma, fantasia.
• Italia, Francia, 1963.
• Regia: Federico Fellini.
• Durata: 138 minuti
• IMDb: 8, 1.

Le migliori opere di molti registi sono dedicate al tema del cinema. Forse perché questo argomento è vicino ai registi. Il personaggio personale del film "8 e mezzo" è evidente: il prototipo dell'eroe di Guido Anselmi è lo stesso Fellini.

Il cinema è un'analisi del processo creativo del regista. Ma questa non è un'analisi razionale-logica. Fellini cerca di riflettere visivamente i processi che restano al di fuori della consapevolezza, questo spiega l'incoerenza, l'insensatezza di molte scene.

Guido non riesce a mettere insieme il suo film, e il film di Fellini non è qualcosa di completo e incorniciato. Fellini non ha creato "8 e mezzo" come un film nel senso comune del termine. Questo non è il risultato della sua ricerca, questo è il processo stesso della ricerca.

Andrey Rublev

• Dramma, biografia, storia.
• URSS, 1966.
• Regia: Andrey Tarkovskij.
• Durata: 175 minuti
• IMDb: 8, 4.

"Andrei Rublev" è un film sulla Russia e il suo destino. Quando vengono sollevati questi argomenti, una persona russa inizia a tormentare la sua coscienza, la sofferenza mentale, appare la consapevolezza della causa di infinite preoccupazioni e dubbi.

L'anima russa non sa dove e perché dovrebbe muoversi e si incolpa di questa ignoranza. Tutto questo può essere letto nell'atmosfera di "Andrei Rublev". Tarkovsky offre la sua visione della spiritualità russa, ma risulta essere vaga.

2001: Odissea nello spazio

• Fantascienza, avventura.
• Gran Bretagna, Stati Uniti, 1968.
• Regia: Stanley Kubrick.
• Durata: 149 minuti
• IMDb: 8, 3.

Questo film è una spiegazione visiva di cosa sia il cinema, di cosa lo rende unico come opera estetica. Il lento evolversi degli eventi fa emergere il linguaggio del cinema. Quando le astronavi sfrecciano sullo sfondo dello spazio senza fondo, quando l'occhio rosso vivo dell'intelligenza artificiale riconosce un senso di paura, lo spettatore prova un autentico stupore.

Da un punto di vista, 2001: Odissea nello spazio è semplicemente immenso. Questa è una comprensione della storia dello sviluppo dell'umanità, riflessioni sull'essenza dell'uomo, sulla bellezza dell'universo e sui confini della ragione.

Zed e due zeri

• Dramma, commedia.
• Gran Bretagna, Paesi Bassi, 1985.
• Regia: Peter Greenway
• Durata: 115 minuti
• IMDb: 7, 5.

La calligrafia del regista è ben riconoscibile: evidenziazione degli oggetti in primo piano, simmetria dell'inquadratura, minimalismo musicale. Greenaway sembra essere più interessato alle cose che alle persone. Ogni tanto mostra mele, gamberi morti, un lettore musicale. Le persone qui sono un omaggio alla tradizione, senza la quale il cinema non sarà accettato.

Quindi il tema "Zed e due zeri" è scelto insolito. Greenaway non è interessato alla morte, tradizionalmente opposta alla vita, ma alla decomposizione - la distruzione della materia organica, un processo opposto allo sviluppo naturale. Poiché il cinema è un'arte visiva, il regista è semplicemente obbligato a esplorare una parte così nascosta della storia di un organismo vivente come la decomposizione.

I sogni di Akira Kurosawa

• Dramma, fantasia.
• Giappone, Stati Uniti, 1990.
• Regia: Akira Kurosawa, Isiro Honda.
• Durata: 119 minuti
• IMDb: 7, 8.

Kurosawa è un regista originale. I suoi dipinti sono interessanti anche perché sono intrisi di folklore giapponese, visione del mondo, credenze. Pertanto, gli spettatori occidentali riescono a discernere nei film di Kurosawa una parte insignificante delle idee in essi incorporate.

I sogni di Akira Kurosawa - otto storie che non sono collegate da una singola trama. Possono essere interpretati in modi diversi, ma sono tutti belli e simili ai dipinti rivisti di Van Gogh. A proposito, uno dei sogni è dedicato a lui.

Mulholland Drive

• Thriller, dramma, detective.
• Francia, Stati Uniti, 2001.
• Regia: David Lynch.
• Durata: 147 minuti
• IMDb: 8, 0.

Dopo aver visto questo film, rimarrai perplesso e penserai di aver perso qualcosa. Ma se rivisiti con attenzione ancora una volta Mulholland Drive, i pezzi del puzzle formeranno un'unica storia drammatica.

Giocare con la composizione non è solo un capriccio del regista. Grazie alla sceneggiatura originale, Lynch è stato in grado di dimostrare il lavoro dell'inconscio.

Caffè e Sigarette

• Dramma, commedia.
• USA, Giappone, Italia, 2003.
• Regia: Jim Jarmusch.
• Durata: 95 minuti
• IMDb: 7, 1.

Le persone vengono nei bar, bevono caffè, fumano sigarette e parlano di argomenti quotidiani. Non succede nulla, non c'è trama in quanto tale. Il film di Jarmusch è stato creato per soddisfare il bisogno umano di bellezza.

Caffè e sigarette è un film bellissimo che non ha molto senso. Questa è l'idea originale dell'immagine.