13 film tedeschi che tutti dovrebbero vedere

2024 Autore: Malcolm Clapton | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 04:01

"Heaven over Berlin", "Goodbye, Lenin!", "Knockin 'on Heaven" e altre opere leggendarie.

13. Tamburo di latta

• Germania, Francia, Jugoslavia, Polonia, 1979.
• Drammatico, militare.
• Durata: 142 minuti.
• IMDb: 7, 5.

Oscar è nato a Danzica a metà degli anni '20. Inoltre, sua madre non sapeva esattamente quale dei suoi due fidanzati fosse il padre. Il ragazzo, all'età di tre anni, disilluso dal mondo degli adulti, è caduto apposta dalle scale e ha deciso di non crescere mai. Nel corpo di un bambino, attraversa tutte le difficoltà del tempo di guerra.

L'adattamento del romanzo omonimo di Gunther Grass, diretto da Volker Schlöndorff, ha inizialmente causato molti scandali. Gli autori sono stati persino accusati di diffusione di materiale pedopornografico. Ma anni dopo, il pubblico ha apprezzato il dramma filosofico. Oggi Tin Drum è considerato uno dei film principali della New Wave tedesca.

12. Sono Cristina

• Germania, 1981.
• Dramma, biografia.
• Durata: 138 minuti.
• IMDb: 7, 6.

La giovane Christina, che adora la musica di David Bowie, si innamora di un ragazzo molto più grande di lei. Per essere più vicina al suo amante, la ragazza inizia a drogarsi e gradualmente cade fino in fondo. Passa tutto il suo tempo a cercare soldi per la dose successiva, prostituirsi e rubare. La famiglia sta cercando di salvare Christina, ma è molto difficile.

Questo film è basato sul libro autobiografico della scrittrice Christiana F. Sia il romanzo che l'immagine hanno causato una risonanza senza precedenti nella società. Il fatto è che nella Germania occidentale alla fine degli anni '70 infuriò una vera epidemia di tossicodipendenza tra gli adolescenti. Il grande pubblico non ne era a conoscenza. È stato un film ruvido e realistico che ha aperto un mondo spaventoso per molti.

Un ulteriore motivo per la popolarità del progetto è stata la colonna sonora scritta da David Bowie. Ha anche recitato in un film, apparendo in un numero di concerti.

11. Addio, Lenin

• Germania, 2003.
• Dramma, melodramma, commedia.
• Durata: 121 minuti.
• IMDb: 7, 7.

Christiane vive a Berlino Est e alleva suo figlio Alex da sola. Lo stress fa cadere in coma una donna anziana alla vigilia della caduta del muro di Berlino. Otto mesi dopo, l'eroina torna in sé, ma è controindicato per lei preoccuparsi. Pertanto, Alex decide di non informare sua madre dell'unificazione della Germania e crea diligentemente per lei l'illusione di una vita socialista.

In forma tragicomica, gli autori del film raccontano il crollo degli ideali e l'adattamento a una nuova vita. Inoltre, hanno ricreato molto diligentemente i prodotti della Germania dell'Est della fine degli anni '80, che, forse, sembreranno familiari a molti spettatori russi della vecchia generazione.

10. Nastro bianco

• Germania, Francia, Italia, Austria, 2009.
• Drammatico, thriller.
• Durata: 144 minuti.
• IMDb: 7, 8.

Nel 1913, in un tranquillo villaggio nel nord della Germania, si verificano terribili crimini. I sospetti ricadono sui figli del pastore locale, anche se loro stessi indossano fasce bianche come simbolo di purezza. L'insegnante del villaggio cerca di capirlo, ma si scopre che ogni abitante del villaggio ha i suoi segreti che nessuno vuole rivelare.

Il film è stato messo in scena dal regista Michael Haneke, uno dei più brillanti rappresentanti della moderna cinematografia d'autore. Come nel suo precedente lavoro "Hidden", il creatore riflette sulla natura stessa della violenza e sugli angoli segreti dell'anima di ogni persona. Inoltre, Haneke collega le azioni non solo con l'individuo, ma anche con l'intera società. Non c'è da stupirsi che la storia si concluda con lo scoppio della prima guerra mondiale.

"White Ribbon" è molto popolare tra i critici cinematografici. Il film ha vinto la Palma d'Oro al Festival di Cannes e ha ricevuto due nomination all'Oscar.

9. Nosferatu. Sinfonia dell'orrore

• Germania, 1922.
• Orrore.
• Durata: 94 minuti.
• IMDb: 7, 9.

L'agente immobiliare Thomas Hutter arriva nella lontana Transilvania per incontrare il conte Orlok. Si scopre che non assomiglia affatto a una persona e sembra un mostro terribile. Hutter cerca di fuggire da Orlok, ma decide di impossessarsi di sua moglie Helen.

Fu da questo film diretto da Friedrich Wilhelm Murnau che le immagini sui vampiri iniziarono a guadagnare popolarità. E anche la classica immagine del sinistro conte è nata a Nosferatu. Inoltre, il regista non è riuscito ad acquistare i diritti per l'adattamento cinematografico di "Dracula" di Bram Stoker, quindi i nomi dei personaggi principali e la trama sono stati in qualche modo modificati. Il che, però, non ha salvato la vedova dello scrittore dalle pretese.

Il film, cupo per i suoi tempi, ha anche dato origine a una voce secondo cui Murnau aveva invitato un vero vampiro per interpretare il ruolo principale, e l'attore Max Shrek ha cercato di mangiare i suoi colleghi e la troupe cinematografica. Molto più tardi, questo mito verrà interpretato nel film "Shadow of the Vampire" con John Malkovich e Willem Dafoe.

8. Stroshek

• Germania, 1977.
• Dramma, commedia.
• Durata: 115 minuti.
• IMDb: 7, 9.

Bruno Stroshek, affetto da un disturbo mentale, viene scarcerato. Lavora come musicista di strada, ma sogna una vita migliore. Per questo, l'eroe, insieme alla sua vecchia amica e prostituta Eva, si reca negli Stati Uniti. Ma anche lì la vita si rivela molto difficile.

Il regista Werner Herzog nei suoi film parla spesso della vita delle persone rifiutate dalla società. Inoltre, ha scritto in pochi giorni la sceneggiatura di questo film appositamente per l'attore non professionista Bruno S., che da tempo era davvero in cura per disturbi mentali.

Il film "Stroshek" è definito una delle opere più toccanti del regista. Dopotutto, ha mostrato in modo molto vivido e realistico una società che distrugge la personalità di una piccola persona.

7. Bussare ai cieli

• Germania, 1997.
• Commedia, crimine.
• Durata: 87 minuti.
• IMDb: 8, 0.

I malati terminali Martin e Rudy si sono conosciuti in corsia d'ospedale. Dopo aver appreso che gli sono stati concessi alcuni giorni, gli eroi vanno al mare, che non hanno mai visto. Solo che non sanno che l'auto che hanno rubato appartiene alla mafia.

L'unico film del regista Thomas Yan che ha ottenuto un successo mondiale è girato nello spirito dei film di Quentin Tarantino. Forse è più lirico. Non c'è da stupirsi che il film sia diventato rapidamente un cult e il tutto esaurito per le citazioni.

6. Cielo sopra Berlino

• Germania, Francia, 1987.
• Fantasia, dramma, melodramma.
• Durata: 130 minuti.
• IMDb: 8, 0.

Gli abitanti di Berlino sono osservati da angeli invisibili alle persone. Uno di loro si innamora di un acrobata del circo ed è pronto a cadere a terra per lei.

Un film elegante e allo stesso tempo filosofico di Wim Wenders è visivamente costruito in modo molto insolito. Gran parte della storia è girata in bianco e nero. Ma da un certo momento il mondo si colora. Questo ti fa sentire la differenza nella percezione dei diversi personaggi.

5. Studio del Dott. Caligari

• Germania, 1920.
• Orrore, thriller.
• Durata: 71 minuti.
• IMDb: 8, 1.

Un giovane di nome Franz racconta la sua storia a un nuovo interlocutore. Una volta incontrò il sinistro dottor Caligari. Ha affermato di aver svelato il segreto del sonnambulismo: il suo rione Cesare dorme da 23 anni e riprende i sensi solo per ordine del proprietario.

Il film classico di Robert Wienet riunisce idee tratte dai libri di Hoffmann, dal film Golem e dai ricordi personali dello sceneggiatore Karl Mayer. Inoltre, gli autori hanno deliberatamente reso lo scenario il più irrealistico e distorto possibile e gli attori sono stati costretti a riprodurre in modo grottesco. Quindi volevano trasmettere la percezione del mondo da eroi pazzi.

Fu con il "Gabinetto del dottor Caligari" che iniziò il movimento dell'espressionismo cinematografico tedesco, da cui in seguito nacquero molti film horror.

4. Sottomarino

• Germania, 1981.
• Drammatico, thriller.
• Durata: 150 minuti.
• IMDb: 8, 3.

Nell'autunno del 1941, la squadra di un sottomarino tedesco viene inviata in missione. I membri dell'equipaggio non hanno ancora pensato alla guerra e alla vigilia della loro partenza si stanno divertendo. Inoltre, un corrispondente di guerra viene inviato in viaggio con la squadra. Ma presto la barca arriva sul luogo delle ostilità.

Il dipinto di Wolfgang Petersen è ancora considerato una delle opere più realistiche sui sottomarini. Il regista ha persino vietato agli attori di radersi durante le riprese e li ha tenuti a dieta rigida per farli sembrare esausti e stanchi, come una vera squadra in un lungo viaggio.

Il film ha anche una versione estesa in sei parti, che dura più di 5 ore. E nel 2016 è stata lanciata la serie omonima, che continua la storia di "Submarine".

3. Metropoli

• Germania, 1927.
• Fantascienza, dramma.
• Durata: 145 minuti.
• IMDb: 8, 3.

Nella futuristica città di Metropolis, i residenti sono chiaramente divisi in classi. Ai livelli inferiori, in condizioni infernali, lavora il proletariato, ai livelli superiori i ricchi si godono la vita. Ma un giorno il figlio del sovrano di Metropolis Freder si innamora di una povera ragazza e decide di combattere l'ingiustizia.

Il regista Fritz Lang ha creato il più grande esempio di espressionismo cinematografico, toccando argomenti che non sono diventati obsoleti fino ad oggi. Inoltre, il film sembra visivamente interessante anche dopo un intero secolo. E i riferimenti e le singole immagini di Metropolis possono essere visti in dozzine di opere, da Blade Runner a Star Wars.

2. M killer

• Germania, 1931.
• Thriller, detective.
• Durata: 108 minuti.
• IMDb: 8, 3.

L'intera città è preoccupata per la comparsa di un sinistro maniaco che rapisce e uccide brutalmente i bambini. La polizia non riesce a capire le prove e i residenti sono sopraffatti dalla paranoia. Quindi la stessa comunità di criminali decide di catturare il cattivo.

Un'altra opera di Fritz Lang diventata leggendaria. La trama è basata sui veri crimini di un maniaco chiamato il vampiro di Dusseldorf. È anche importante che il film sia apparso agli albori dei film sonori e il regista abbia usato una tecnica insolita: ha collegato l'aspetto del cattivo con un certo tema musicale - "Nella caverna del re della montagna" di Edward Grieg.

"M Killer" è un'immagine che ha dato vita a molte opere nel genere del noir: gialli e thriller polizieschi, che sono così popolari in molti paesi decenni dopo.

1. La vita degli altri

• Germania, Francia, 2006.
• Drammatico, thriller, poliziesco.
• Durata: 137 minuti.
• IMDb: 8, 4.

Nel 1984, l'ufficiale dei servizi segreti della Stasi Gerd Wiesler riceve un compito: deve ascoltare l'appartamento dello scrittore Georg Draiman, che ha avuto una relazione con l'attrice. A poco a poco, la spia inizia a simpatizzare con coloro che gli viene ordinato di spiare. E quando il pericolo dell'arresto incombe su Draiman, Wiesler decide di aiutare.

Il lungometraggio d'esordio diretto da Florian Henkel von Donnersmark si è rivelato incredibilmente popolare sia in patria che all'estero. Ha ricevuto 11 nomination per il principale premio cinematografico tedesco Deutscher Filmpreis, un record. Le vite degli altri ha vinto anche un Oscar per il miglior film in lingua straniera e molti altri premi.

Tutti notano la sorprendente combinazione di elaborazione di dettagli storici con l'idea di rinascita umana e la divulgazione del problema della scelta personale in una società totalitaria.