15 grandi film di Eldar Ryazanov che tutti dovrebbero vedere

2024 Autore: Malcolm Clapton | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 04:01

Dalle prime commedie al dramma oscuro.

1. Notte di Carnevale

• URSS, 1956.
• Musical, melodramma, commedia.
• Durata: 78 minuti.
• "KinoPoisk": 7, 9.

I giovani lavoratori della Casa della Cultura si preparano a festeggiare il nuovo anno. È già stato preparato un programma di concerti allegro e moderno. Ma tutto può essere rovinato dal regista attore Ogurtsov, che vuole trasformare la vacanza in una sorta di incontro con i docenti. L'energica Lenochka e l'umile elettricista Grisha devono superare in astuzia il loro capo e aiutare tutti a festeggiare allegramente il nuovo anno.

Il primo lungometraggio di Eldar Ryazanov ha reso famoso il regista. "Carnival Night" è stato visto da circa 50 milioni di telespettatori. Le scene di maggior successo sono state smantellate per le citazioni e i principianti Yuri Belov e Lyudmila Gurchenko, che hanno interpretato i ruoli principali, sono diventati immediatamente delle star.

Sebbene durante la produzione Ryazanov abbia avuto molte difficoltà. All'inizio, Lyudmila Kasyanova è stata approvata per il ruolo di Lenochka, ma non ha potuto farcela e dopo tre giorni di riprese ha lasciato il progetto. Poi, quando il regista aveva già girato metà del film, c'è stato un problema con il superamento dei costi. La commissione ha esaminato il materiale finito e la maggioranza ha deciso che "Carnival Night" era destinato al fallimento. La situazione è stata salvata solo dal grande regista Mikhail Romm, che ha affermato che il pubblico adorerà questo film. Per fortuna aveva ragione.

2. Una ragazza senza indirizzo

• URSS, 1958.
• Melodramma, commedia.
• Durata: 90 minuti.
• "KinoPoisk": 7, 9.

Il costruttore Pasha Gusarov incontra la ribelle Katya Ivanova sul treno. Gli eroi si innamorano all'istante, ma, lasciando la carrozza, si perdono a vicenda. Pasha sa solo che l'indirizzo della ragazza inizia con "Nikolo…". Mentre l'eroe è alla ricerca della sua amata, riesce a provare molte professioni alla ricerca del suo posto nella grande città.

Dopo il successo di Carnival Night, Ryazanov ha voluto assumere i ruoli principali nel nuovo film della stessa squadra guidata da Lyudmila Gurchenko. Ma il consiglio artistico non ha voluto rilasciare un clone del precedente lavoro del regista. Allo stesso tempo, lo sceneggiatore Leonid Lench ha incontrato un'aspirante attrice Svetlana Karpinskaya nella metropolitana, ideale per l'immagine che ha descritto. È stato subito approvato.

Il pubblico si è innamorato della semplice storia romantica. Ma lo stesso Eldar Ryazanov era cool su "La ragazza senza indirizzo", credendo che l'immagine avrebbe potuto risultare più luminosa e più interessante.

3. ballata ussaro

• URSS, 1962.
• Musicale, commedia.
• Durata: 96 minuti.
• "KinoPoisk": 7, 9.

Nel 1812 il tenente ussaro Rzhevsky arriva a casa della sua sposa Alexandra, che non ha mai visto. Il coraggioso militare rappresenta la ragazza come una tipica ragazza carina. In effetti, scherma e tiene perfettamente in sella. All'inizio, Shura sta solo interpretando Rzhevsky vestendosi con un costume da cornetta maschile. Ma quando arriva la notizia della guerra con i francesi, si mette in cammino con gli ussari per incontrare il nemico.

Il film è basato sull'opera teatrale di Alexander Gladkov "Molto tempo fa", che il regista ha personalmente rielaborato, rimuovendo alcune scene e aggiungendo alcuni versi. La debuttante, Larisa Golubkina, è stata nuovamente invitata al ruolo principale. Sebbene inizialmente Ryazanov abbia guardato da vicino sia Alice Freundlich che la sua preferita Lyudmila Gurchenko. Ma sembravano tutti troppo femminili, anche in abiti maschili.

Igor Ilyinsky nell'immagine di Kutuzov ha causato molte polemiche. La leadership credeva che il comico avrebbe compromesso il grande comandante. Ryazanov ha cercato di imbrogliare e ha rimosso Ilyinsky in primavera, quando la neve ha iniziato a sciogliersi, in modo che non fosse più possibile rifare la scena con altri artisti.

Tuttavia, il Ministero della Cultura ha ancora insistito per sostituirlo, a causa del quale il piano per rilasciare la "Ballata dell'ussaro" per il 150 ° anniversario della battaglia di Borodino potrebbe essere sventato. Tutto è stato deciso da un articolo elogiativo sul quotidiano Izvestia, in cui l'immagine di Kutuzov è stata annotata separatamente.

4. Fai attenzione alla macchina

• URSS, 1966.
• Dramma, commedia, crimine.
• Durata: 94 minuti.
• "KinoPoisk": 8, 1.

A prima vista, Yuri Detochkin sembra una persona modesta e calma: lavora come agente assicurativo e trascorre il suo tempo libero in un teatro amatoriale. L'eroe, infatti, ruba le auto di corruttori e ladri, le vende e trasferisce tutti i soldi agli orfanotrofi. Ma dal punto di vista della legge, Detochkin è un criminale. Pertanto, l'investigatore Podberezovikov, che gioca con il dirottatore nel teatro, sta cercando di capirlo.

Questa immagine è stata il primo lavoro congiunto di Eldar Ryazanov e dello sceneggiatore Emil Braginsky - in seguito creeranno una dozzina di film famosi. Gli autori hanno preso come base la leggenda del nobile dirottatore, che attraversò molte città. Inoltre, una delle versioni è stata raccontata al regista dal suo amico, il famoso Yuri Nikulin. Ma le forze dell'ordine hanno detto che tutto questo è solo finzione. Pertanto, Ryazanov e Braginsky hanno preso le classiche immagini di strani eroi, come il principe Myshkin o Don Chisciotte, come base per il personaggio.

Naturalmente, il Ministero della Cultura all'inizio non ha dato il permesso di girare un film così controverso: nella foto, il principale personaggio positivo era un ladro che commette il linciaggio. "Attenti alla macchina" è stato rinviato, Ryazanov si è impegnato a girare "Dai un libro dei reclami".

Ma il regista e lo sceneggiatore non hanno abbandonato l'idea originale. La sceneggiatura è stata trasformata in una storia e pubblicata sulla rivista "Young Guard". Le recensioni positive e gli elogi dei lettori si sono immediatamente riversati. Quindi la leadership si è ammorbidita e l'immagine è stata ancora rimossa.

5. Vecchi ladri

• URSS, 1971.
• Dramma, commedia.
• Durata: 92 minuti.
• "KinoPoisk": 7, 8.

L'anziano investigatore Nikolai Sergeevich Myachikov è costretto a dimettersi, poiché un nuovo candidato per la sua posizione è stato inviato dall'alto. Ma il migliore amico Valentin Petrovich Vorobyov offre all'eroe un'avventura. Commetterà il "crimine del secolo" e Myachikov lo rivelerà e mostrerà ai suoi superiori che è indispensabile nel suo lavoro. Ma le cose non stanno andando secondo i piani.

L'idea del film è nata da Eldar Ryazanov dopo aver incontrato un pensionato in ospedale, che è stato quasi costretto a lasciare l'ufficio del pubblico ministero. Il regista impressionato ha raccontato la storia a Braginsky e insieme hanno ideato una sceneggiatura tragicomica.

Nell'immagine di Myachikov, Ryazanov ha visto esattamente Yuri Nikulin. Sono amici dai primi anni '60 e il regista ha ripetutamente invitato il famoso attore ai suoi film. Nikulin potrebbe interpretare il ruolo principale in "Man from Nowhere", ma tremolava solo nell'immagine di un poliziotto, quindi il suo nome era in "Attenti alla macchina". E anche in Give a Book of Complaints, è apparso solo per un paio di minuti. "Vecchi ladri" è diventato l'unico lavoro congiunto a tutti gli effetti delle due leggende.

6. Incredibili avventure di italiani in Russia

• URSS, Italia, 1973.
• Avventura, commedia.
• Durata: 104 minuti.
• "KinoPoisk": 8, 0.

Un'anziana emigrante russa muore a Roma, ma alla fine riesce ad informare la nipote Olga che la sua fortuna è nascosta a Leningrado "sotto il leone". L'ereditiera vuole trovare il tesoro, ma gli inservienti locali, uno dei pazienti dell'ospedale, un medico e dei mafiosi, che hanno sentito la conversazione, vengono mandati dietro di lei. La compagnia arriva a Leningrado, dove incontra un certo Andrei, che si presenta come guida.

Ryazanov e Braginsky hanno ideato questo scenario nel 1970. Allo stesso tempo, Mosfilm, insieme alla compagnia di Dino De Laurentiis, ha distribuito Waterloo di Sergei Bondarchuk. Dopo la realizzazione del quadro storico, gli italiani si sono indebitati con lo studio sovietico e hanno quindi proposto di girare un altro progetto comune. Così è stato lanciato in produzione "Le incredibili avventure degli italiani in Russia". Solo De Laurentiis ha chiesto di aggiungere più dinamicità e avventura al quadro. Gli è piaciuta particolarmente la scena con un leone vivente che insegue gli eroi.

Il lavoro sulla commedia d'avventura è stato collegato a una serie di prove. La scena con l'atterraggio dell'aereo è stata girata all'aeroporto, ma i piloti seduti nelle auto sulla falsa autostrada erano ancora in grave pericolo. Gli attori stessi hanno eseguito molti dei trucchi: Andrei Mironov personalmente è appeso al ponte rialzato e lui stesso è sceso sul tappeto dall'altezza del sesto piano. Anche se gli inseguimenti difficili sono stati messi in scena con stuntmen professionisti. Ahimè, non è stato senza una tragedia. Lev King, che ha partecipato alle riprese, ha aggredito i passanti ed è stato colpito da un poliziotto.

7. Ironia del destino, o goditi il tuo bagno

• URSS, 1975.
• Melodramma, commedia.
• Durata: 184 minuti.
• "KinoPoisk": 8, 1.

Il moscovita Zhenya si riunisce tradizionalmente con i suoi amici nello stabilimento balneare la vigilia di Capodanno. Beve troppo e, a causa dell'errore dei suoi compagni, vola a Leningrado, dove arriva al suo indirizzo in un appartamento molto simile. Ma presto appare la padrona di casa Nadya, che non è affatto contenta dell'ospite non invitato. Dopotutto, il suo fidanzato dovrebbe venire presto.

Lo spettacolo “Goditi il bagno! o Once a New Year's Eve …”Ryazanov e Braginsky hanno scritto nel 1969, dopo di che è stato ripetutamente messo in scena a teatro. Ecco perché il film può essere considerato quasi intimo: la maggior parte dell'azione si svolge in stanze identiche.

Gli autori hanno messo molta satira sociale nella trama, alludendo alla vita monotona del popolo sovietico. Pertanto, gli appartamenti in diverse città e gli arredi in essi contenuti sono indistinguibili. Tuttavia, nel tempo, gli spettatori hanno iniziato a percepire "The Irony of Fate" esclusivamente come una semplice commedia di Capodanno.

8. Romanticismo in ufficio

• URSS, 1977.
• Dramma, melodramma, commedia.
• Durata: 159 minuti.
• "KinoPoisk": 8, 2.

Un timido impiegato del dipartimento di statistica, Anatoly Efremovich Novoseltsev, vuole ottenere una promozione, ma non sa come affrontare il severo direttore Kalugina. Un vecchio amico Yuri Samokhvalov gli consiglia di colpire il suo capo. Ma Novoseltsev non sa affatto come flirtare con le donne.

Come L'ironia del destino, il nuovo film è nato da un'opera teatrale di Ryazanov e Braginsky intitolata Co-workers. È stato messo in scena nei cinema e nel 1973 è stato trasferito sugli schermi sotto forma di spettacolo televisivo. Insoddisfatti del risultato, gli autori decisero di rimuovere la loro versione e la chiamarono "Office Romance".

Alcuni degli attori provenivano da audizioni per il loro lavoro precedente. Svetlana Nemolyaeva aveva già fatto un provino per il ruolo di Nadia in The Irony of Fate, e Oleg Basilashvili avrebbe dovuto interpretare Ippolit, ma ha rifiutato per motivi personali. Liya Akhedzhakova è apparsa in entrambi i film.

Ma la cosa più difficile è stata cambiare l'immagine di Andrei Myagkov. In L'ironia del destino, è stato ritratto come un eroe romantico. In "Office Romance", l'attore ha dovuto farsi crescere i baffi e indossare gli occhiali più imbarazzanti per sembrare un impiegato anonimo.

9. Garage

• URSS, 1979.
• Dramma, commedia.
• Durata: 96 minuti.
• "KinoPoisk": 8, 0.

Il cda della cooperativa di autofficine organizza un'assemblea generale e annuncia una notizia spiacevole: a causa della costruzione dell'autostrada, diverse persone dovranno essere escluse dalle liste. Si scopre che coloro che non riceveranno un garage sono già stati selezionati in anticipo. Ma improvvisamente i partecipanti decidono di impugnare questa decisione.

Lo stesso Eldar Ryazanov una volta partecipò a una riunione del Mosfilm State Sports Complex, dove fu risolto un problema molto simile. Il regista è stato sorpreso di vedere persone familiari dal lato più spiacevole e ha deciso di trasformare la tragica storia in un film. Inoltre, lo stesso Ryazanov è presente nella trama in due immagini. Allegoricamente, si rifletteva nel professor Smirnovsky, che segue l'esempio dell'opinione generale. E nel finale, il regista ha svolto personalmente un ruolo piccolo, ma molto importante.

Ryazanov ha raccolto nel film molti attori famosi che sono stati rilasciati dai cinema solo per un mese. Pertanto, ci sono voluti solo 24 giorni per girare Garage. Il lavoro è stato facilitato dal fatto che quasi tutta l'azione del film si svolge in una stanza. E inizialmente il veterinario Sidorin avrebbe dovuto essere interpretato da Alexander Shirvindt. Ma era in ritardo per le prove e, su consiglio di Leah Akhedzhakova, il regista ha invitato Valentin Gaft, che stava girando nel padiglione successivo.

Inizialmente, tutti temevano che una satira così dura non sarebbe stata affatto consentita nei cinema. Ma durante il prossimo plenum del Comitato centrale del PCUS, il segretario generale Leonid Brezhnev ha chiesto di rivelare le carenze della società. E a questo proposito, Garage si è rivelato molto rilevante.

10. Di' una parola sul povero ussaro

• URSS, 1980.
• Musicale, drammatico, comico.
• Durata: 167 minuti.
• "KinoPoisk": 8, 0.

20 anni dopo la guerra del 1812, un reggimento di ussari arriva in una piccola città. E proprio lì, il conte Merzlyaev arriva da San Pietroburgo, che deve controllare l'affidabilità dei militari. Nel frattempo, la cornetta Pletnev si innamora di una ragazza del posto Nastya, ma a causa delle sue buffonate, il padre dell'eroina va in prigione. Tutte le righe convergono gradualmente in una storia divertente con un finale triste.

Stranamente, la tragicommedia storica è stata quasi bandita per motivi di censura. Il fatto è che proprio nel 1979, quando Ryazanov stava girando una foto, le truppe sovietiche entrarono in Afghanistan. E secondo l'idea del regista, il personaggio negativo Merzlyaev, interpretato da Oleg Basilashvili, era un funzionario della gendarmeria, cioè un rappresentante di un'agenzia delle forze dell'ordine.

Gli autori sono stati costretti a riscrivere la sceneggiatura, rimuovendo allo stesso tempo la menzione degli ussari in visita al bordello. Hanno anche chiesto di rendere il finale più positivo. Ma Ryazanov ha insistito sulla morte di uno dei personaggi, perché senza un tragico epilogo, l'intera idea è andata persa. Di conseguenza, il regista ha considerato "On the Poor Hussar" uno dei suoi lavori più difficili.

11. Stazione per due

• URSS, 1982.
• Melodramma, dramma.
• Durata: 141 minuti.
• "KinoPoisk": 7, 9.

Il prigioniero Platon Ryabinin, che sta scontando una pena in una colonia penale in Siberia, ricorda un momento insolito del suo passato. Una volta un nuovo conoscente gli ha accidentalmente portato via il passaporto ed è rimasto bloccato alla stazione per diversi giorni. Lì Ryabinin ha incontrato la barista Vera, e all'inizio la loro comunicazione non ha funzionato: i nuovi conoscenti hanno litigato. Ma poi l'aggressività si è trasformata in innamoramento.

C'è ancora dibattito su dove Ryazanov abbia preso le basi della trama del film. C'è una leggenda che presumibilmente il compositore Mikael Tariverdiev, come l'eroe di "Station for Two", si è preso la colpa dell'incidente mortale. Anche se in realtà guidava la sua amata, l'attrice Lyudmila Maksakova. E la scena in cui Ryabinin era quasi in ritardo dal suo licenziamento è stata copiata dal poeta Yaroslav Smelyakov, che fu esiliato in Siberia su una denuncia.

A proposito, Eldar Ryazanov ha anche scritto poesie per la canzone del titolo del film "Non aver paura di cambiare la tua vita". Ma poiché il regista era imbarazzato nell'ammetterlo al compositore del dipinto, Andrei Petrov, disse di aver preso l'opera del poeta David Samoilov. E in precedenza Ryazanov ha pubblicato il testo della canzone da "Office Romance" allo stesso modo per il lavoro di William Blake. Quindi ha cercato di ottenere una valutazione obiettiva da parte del compositore delle sue poesie.

12. Romanzo crudele

• URSS, 1984.
• Melodramma, dramma.
• Durata: 137 minuti.
• "KinoPoisk": 8, 0.

L'adattamento dell'opera teatrale di Alexander Ostrovsky "The Dowry" racconta della povera Larissa, che è venuta per sposarsi. Dal momento che la madre non può dare una dote alla ragazza, accetta la proposta del gentiluomo non più importante, Yuli Karandyshev. Ma proprio prima del matrimonio, l'ex amante di Larisa, il bellissimo e ricco Sergey Paratov, arriva in città.

Con ogni nuovo film nel lavoro di Eldar Ryazanov, è diventato sempre più chiaro che stava cercando di allontanarsi dalle commedie romantiche e creare film drammatici. E per affermarsi finalmente come autore serio, il regista ha trasferito sullo schermo un noto lavoro classico.

Tuttavia, i critici sono stati disposti negativamente: Ryazanov è stato accusato di volgarizzare la trama classica. La principiante Larisa Guzeeva nel ruolo del protagonista sembrava agli esperti troppo poco convincente sullo sfondo di attori famosi. E Paratov, interpretato da Nikita Mikhalkov, non sembrava un mascalzone, ma semplicemente una persona troppo romantica.

Tuttavia, il pubblico ha adorato questa immagine. "Cruel Romance" è stato definito il miglior film dell'anno e le storie d'amore della foto sono andate immediatamente alla gente. Compreso "L'amore è una terra magica", le cui poesie sono state nuovamente scritte dallo stesso Ryazanov.

13. Melodia dimenticata per flauto

• Dramma, melodramma, commedia.
• URSS, 1987.
• Durata: 134 minuti.
• "KinoPoisk": 7, 7.

Una volta Leonid Filimonov era una persona creativa. Ma poi ha sposato la figlia di un uomo influente ed è diventato un grande capo che combatte il libero pensiero con tutte le sue forze. Tuttavia, in segreto, Filimonov immagina che un giorno si alzerà e dirà alla gente tutta la verità. E ora il suo cuore si stringe, viene salvato da una giovane infermiera Lida. Gli eroi iniziano immediatamente una storia d'amore.

Ryazanov e Braginsky hanno scritto la sceneggiatura di Forgotten Melody per Flauto nel 1976. Ma poi, come previsto, è stata loro negata la messa in scena: il film ha raccontato le carenze dei funzionari e ha persino catturato argomenti come l'adulterio e i problemi della vita sovietica. Solo 10 anni dopo iniziò la perestrojka in URSS e ai registi fu permesso di mostrare argomenti controversi sugli schermi.

Sfortunatamente, sul set di questa foto, Eldar Ryazanov ha avuto un microictus. Tuttavia, il regista ha comunque terminato il film, combinando il lavoro con il trattamento.

14. Cara Elena Sergeevna

• URSS, 1988.
• Thriller, dramma.
• Durata: 94 minuti.
• "KinoPoisk": 7, 8.

Gli alunni del grado 10 "B" tornano a casa dalla loro insegnante Elena Sergeevna per augurarle buon compleanno. Ma in realtà hanno obiettivi molto diversi relativi ai risultati degli esami. Per convincere il mentore ad aiutarli, i giovani eroi sono pronti per le misure più crudeli.

Eldar Ryazanov conobbe l'opera teatrale con lo stesso nome di Lyudmila Razumovskaya nei primi anni '80. Ma a quel tempo era impossibile trasferire sullo schermo un'opera così dura e persino provocatoria. Durante la perestrojka, il regista è tornato alla memorabile commedia. E questo film rivela ancora una volta l'atteggiamento critico di Ryazanov nei confronti dell'ordine sovietico, mostrando la differenza tra gli slogan pronunciati da Elena Sergeevna e il comportamento delle persone reali.

Questo dipinto si è rivelato meno famoso di altre opere dell'autore. Ma, forse, è lei che mostra più chiaramente che Ryazanov può girare non solo commedie e drammi, ma anche trame molto oscure sull'orlo di un thriller.

15. Il paradiso promesso

• Dramma, commedia.
• URSS, 1991.
• Durata: 125 minuti.
• "KinoPoisk": 7, 6.

Nella discarica cittadina vive una grande varietà di mendicanti: da un ex lavoratore del partito soprannominato il presidente a un macchinista che ha portato con sé una locomotiva a vapore. Una volta una donna che ha perso la memoria viene inchiodata ai senzatetto, che chiamano Katya Ivanova. Gli eroi in qualche modo sopravvivono in condizioni di povertà, ma le autorità locali pianificano di impossessarsi della loro discarica.

Ryazanov ha scattato la foto in condizioni molto vicine a quelle reali. Alla periferia dello scalo di smistamento di Kievskaya, non lontano da Mosfilm, è stata costruita una discarica, dove una vecchia locomotiva a vapore è stata guidata con il proprio potere e è stata portata un'enorme quantità di spazzatura. La maggior parte delle riprese si è svolta di sera, mentre era già un freddo autunno e pioveva costantemente. Di conseguenza, gli attori sono stati davvero imbevuti dei sentimenti dei loro personaggi stanchi e torturati.

La maggior parte dei ruoli sono stati interpretati da artisti famosi che hanno già lavorato con il regista. Inoltre, per il ruolo del presidente Ryazanov ha invitato per la prima volta Georgy Burkov, ma è finito in ospedale, è stato sostituito da Valentin Gaft. E Liya Akhedzhakova ha dubitato a lungo se avrebbe dovuto interpretare l'artista Fima: all'attrice non piaceva il personaggio. Ma poi era molto contenta del risultato.