Lavori: Anton Gudim, illustratore e scrittore di fumetti che guadagna migliaia di like su Instagram

2024 Autore: Malcolm Clapton | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 04:01

Come nascono le idee, è possibile coniugare creatività e lavoro d'ufficio, e quali difficoltà attendono chi decide di organizzare la sua prima mostra.

"Vedo il riposo puramente come un investimento nel mio stato futuro" - sulla produttività

Disegni fumetti di vita, sono molto belli. Lo fai solo per te o anche su ordinazione?

- La mia priorità sono sempre i disegni "per me", ma capita che disegno su ordinazione. Questo è un po' diverso: ci sono restrizioni rigorose, modifiche. Ma mi interessa svilupparmi e cimentarmi in una direzione commerciale, nella pubblicità. Ma ripeto: se scelgo tra la mia creatività e lavoro solo su ordinazione, sceglierò la prima.

Oltre a questo, lavori ancora nell'IT?

- Non vorrei concentrarmi sulla specialità tecnica, questo è un lavoro ordinario in ufficio con i suoi vantaggi e svantaggi.

Ok, ma come fai a combinare entrambi?

- È possibile combinare, escludendo completamente le passeggiate, il divertimento e l'incontro con qualcuno della vita. Posso dedicare un giorno alla settimana per questo, e cerco di riposarmi nei giorni festivi e un po' nei fine settimana.

Si scopre che non c'è quasi più tempo libero?

- Considero il riposo puramente come un investimento nel mio stato futuro: senza riposo mi sentirò solo male. E quando non ti senti bene, non puoi concentrarti e trovare qualcosa di utile.

Hai provato qualche tecnica di gestione del tempo?

- No, ma è successo che ero sempre abbastanza obbligato. Inoltre, purtroppo o per fortuna, non so lavorare di notte, perché le notti insonni lasciano un'impronta sull'ulteriore produttività.

"Ho disegnato tutta la mia vita" - sul percorso creativo e l'educazione tecnica

Qual è la tua educazione? È legato ad almeno una delle tue aree di attività?

- Sì, mi sono laureato in un'università tecnica, sono un ingegnere di professione. Ho avuto una buona istruzione secondaria (un buon liceo di fisica e matematica), ma non ha funzionato per svilupparla a un livello più serio. L'università, sfortunatamente, non mi ha dato quasi nessuna conoscenza (al liceo ne ho ricevute di più) e non ha suscitato interesse per la mia specialità, ma mi sono divertita lì e ho fatto alcuni amici.

A che punto hai capito che volevi essere creativo?

- In generale, il mio sogno era scrivere musica. Da studente, io e i miei amici avevamo una rock band e mi piaceva molto il processo di scrittura delle canzoni. Ovviamente alla fine non è andata da nessuna parte. Ma ho deciso da solo che dovevo fare un lavoro creativo da solo. Le persone del team possono prendere la questione meno sul serio di te, deluso. E la creatività solista è il controllo completo della situazione.

Ad essere onesti, non avevo molto gusto per la musica. L'amavo, ma lei mi amava "come un'amica". E ho capito che questa relazione non avrebbe portato a nulla. Beh, ho disegnato per tutta la vita. Durante il periodo di studio e attività musicale, l'ho fatto meno spesso, e poi in qualche modo si è scoperto da solo che questo processo mi ha portato via.

"È stato interessante per me vedere quale sarebbe stata la reazione delle persone viventi al di fuori di Internet al mio lavoro" - sulla prima mostra, le difficoltà e il processo di lavoro

Come ti vengono in mente le idee per i fumetti? Ti capita di trascinare fuori una foto? O più spesso le situazioni quotidiane ti danno idee da sole?

- Non è sempre lo stesso. Inoltre, il risultato finale non dipende dall'approccio. Puoi sfornare una grande idea, o puoi prendere qualcosa di inutile al volo, e viceversa. Interi libri sono dedicati alla nascita delle idee, quindi questa è una lunga conversazione. In breve: se fai tutto bene, allora forse ti verrà in mente qualcosa di utile, e forse no.

Come ti senti riguardo al fatto che i fumetti sono sparsi su diversi pubblici sui social network?

- Ci sono vantaggi e svantaggi in questo. Pro: il tuo stile diventa riconoscibile. Contro: sei un produttore di contenuti gratuito per coloro che ci guadagnano. Ma la cosa più inaccettabile per me è l'uso delle mie idee o immagini nella pubblicità di qualcosa.

Hai quasi mezzo milione di follower su Instagram. Puoi definirti un artista popolare?

- No, non posso definirmi popolare.

Disegni solo in digitale? Oppure crei quadri su tela?

- Disegno con il mouse. Ho persino dimenticato che questo può essere considerato strano. Uso Adobe Illustrator e un po' di Photoshop.

Scrivo anche su tele. Se stai leggendo questa intervista a dicembre 2018, allora vieni alla mia mostra a Mosca alla galleria Mars, ci saranno le mie famose opere su Internet, dipinte con acrilici su tela.

La prima mostra è un passo serio per l'artista. Come l'hai deciso?

- Volevo la mostra da molto tempo, era un obiettivo ambizioso abbastanza lungo. Quest'anno la mia attività creativa su Internet ha compiuto cinque anni e ho deciso di provare a uscire da Internet nel mondo reale. È stato interessante per me disegnare molti dei miei lavori con l'acrilico su tela, per vedere come apparirà nello spazio della galleria e quale sarà la reazione delle persone viventi al di fuori di Internet al mio lavoro.

Raccontaci come ti sei preparato? Che consiglio daresti a chi vuole realizzare anche una propria mostra?

- Ho iniziato a disegnare da qualche parte a maggio: stavo solo scrivendo del materiale senza troppa fretta. Dopo aver raccolto la metà del numero desiderato di dipinti (ho mirato a 30 pezzi), ho iniziato a cercare siti in parallelo. Sono un assoluto nuovo arrivato nel mondo degli artisti, delle mostre e dell'arte, quindi c'erano persone di Mosca e San Pietroburgo che erano pronte ad aiutare nella ricerca di siti.

Una mostra è difficile e spesso molto costosa. Se non sei in certi circoli, non potrai venire dalla strada e farcela.

Aspettati che la ricerca di un posto adatto possa richiedere, ad esempio, sei mesi. Inoltre, non dimenticare che il tuo lavoro potrebbe semplicemente non adattarsi al formato della galleria. Ma non posso ancora dare altri consigli: la mia mostra è ancora avanti. Spero solo che le aspettative siano soddisfatte.

Come puoi chiamare la tua principale conquista nella creatività?

- Probabilmente quando le persone scrivono che il mio lavoro in qualche modo li aiuta nella vita.

Quali difficoltà ti impediscono di crescere nella creatività? Come li tratti?

- L'unico problema può essere che non sai dove andare. Non ho ancora avuto progetti così ambiziosi da non avere abbastanza tempo per loro. Risolvo il problema dei soldi lavorando in un ufficio. Tratto una crisi creativa con comprensione: niente dura per sempre.

La difficoltà principale per me è il dubbio.

Com'è il tuo posto di lavoro?

- Il mio posto di lavoro è solo un tavolo, un laptop e ogni sorta di cose sparse sul tavolo (opzionale). E mi piace portare al massimo il grado di caos sul tavolo, in modo da esaltare il contrasto dal mettere le cose in ordine.

Ora ho sulla mia scrivania: un laptop, un grande monitor collegato, un mucchio di pennarelli neri, fili, una tavolozza, una pila di fogli A4, blocchi per appunti, quaderni per schizzi.

Non mi vengono in mente idee al tavolo, quindi non mi interessa davvero come sia il mio posto di lavoro. La cosa principale è che nulla interferisce con lo spostamento del mouse sul tavolo.

Hacking di vita da Anton Gudim

Di recente ho letto solo fiabe giapponesi da libri di narrativa. In generale, amo le fiabe classiche. Ah, c'era anche Kharms, ma penso che la maggior parte dei lettori abbia già familiarità con il suo lavoro.

Di quelle opere che mi hanno influenzato, posso citare "All About Life" di Mikhail Weller.

Professionalmente:

• “La creatività come scienza esatta. Teoria della soluzione dei problemi inventiva", Heinrich Altshuller.
• “La musa non verrà. Verità e miti su come nascono le idee geniali”, David Burkus.
• “Giochi per la mente. Formazione per il pensiero creativo", Michael Mikalko.
• La nascita di una nuova idea di Edward de Bono.

Non posso consigliarne uno in particolare, perché in quasi tutti ho trovato dei pensieri interessanti, ma ci sono stati anche momenti noiosi o ovvi. Direi questo: questi sono libri con cui puoi provare a familiarizzare.

Non guardo programmi TV perché ci vuole molto tempo. Ma guardo YouTube. posso consigliare:

• Artifex è un canale artistico.
• PMTV Channel è un canale sulla musica.

Ora guardo raramente anche i film. Ma mi piacciono le persone come queste, motivano:

• "Ossessione" (colpo di frusta).
• Artista del disastro.

I fumetti di Anton possono essere visualizzati sulla sua pagina Instagram e nella community di VK.