20 consigli per scattare foto fantastiche in caso di maltempo

2024 Autore: Malcolm Clapton | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 04:01

La stagione inizia quando ci sono sempre meno giornate di sole. Tuttavia, come sai, la natura non ha il maltempo. Fuori è nuvoloso, nebbioso, piove o pioviggina? Non avere fretta di mettere la fotocamera sullo scaffale. Con i nostri suggerimenti, sarai in grado di catturare incredibili scatti di paesaggi anche in condizioni meteorologiche avverse.

Se al mattino hai guardato fuori dalla finestra e lì sta piovendo, non cancellare i piani per trascorrere la giornata con la fotocamera: la pioggia sarà un eccellente assistente nell'apprendimento di nuove sottigliezze della fotografia.

Se arrivi al luogo delle riprese e scopri che è avvolto da una fitta nebbia, considera te stesso fortunato!

Se sulla strada per il luogo in cui hai pianificato da tempo di scattare foto, noti che il cielo è coperto, pensa alle opportunità presentate da questi cambiamenti meteorologici.

Se riesci a sintonizzarti su uno stato d'animo positivo, le tue foto di paesaggi diventeranno più interessanti e perfette. Un fotografo che si lamenta che il tempo non è stato dalla sua parte ha perso la sua occasione. Il tempo determina l'umore del paesaggio. Pertanto, più insolite sono le condizioni meteorologiche, più mozzafiato saranno le immagini.

Scattare paesaggi tempestosi

Incorporando il tempo nelle foto di paesaggi, puoi trasmettere più umore. Questo è particolarmente vero per il cielo tempestoso: è sempre suggestivo.

William Turner, famoso per i suoi paesaggi marini, ha affermato che per creare il dipinto "L'ultimo viaggio dei coraggiosi", si è legato all'albero della nave proprio nel bel mezzo di una tempesta. Non stiamo suggerendo di andare a misure così estreme, ma la volontà di sperimentare la potenza degli elementi può darti un'idea migliore del paesaggio che stai fotografando.

Come si formano le tempeste

Le tempeste si formano quando un'area di bassa pressione è circondata da un'area di alta pressione, causando l'accumulo di nuvole. La temperatura della superficie terrestre aumenta, riscaldando, a sua volta, l'aria direttamente sopra di essa. Si alza, e l'aria fredda dall'alto scende. Inizia il processo di convezione. Più l'aria è calda, più sale in alto, formando magnifici cumulonembi.

Quali trame scegliere per un cielo tempestoso

Tutti i paesaggi sono belli a modo loro, ma alcuni saranno migliori di altri. Se le nuvole che si formano sono particolarmente impressionanti, rendile il punto focale del tuo soggetto e lascia che il primo piano svolga un ruolo secondario. Per fare ciò, abbassa la linea dell'orizzonte.

Un paesaggio con un orizzonte chiaro spesso sembra fantastico. Se vuoi includere un oggetto nella tua composizione, assicurati che appaia abbastanza piccolo rispetto al cielo.

Se c'è vento, usalo per migliorare l'effetto: i capelli lunghi o gli abiti larghi che svolazzano al vento aggiungono sempre drammaticità.

1. Lontano dagli schizzi

Se stai fotografando sulla costa durante una tempesta, prendi misure per proteggere la fotocamera dagli schizzi. Fai particolare attenzione al suo lato posteriore: usa il tuo corpo come scudo.

2. Nuvole grigie o colorate

In caso di tempesta, hai diverse opzioni. Se scatti a metà giornata, le nuvole appariranno grigie. Pertanto, per rendere la foto coerente, assicurati che il primo piano abbia una tavolozza altrettanto limitata. D'altra parte, al tramonto o all'alba, puoi ottenere incredibili cieli colorati.

3. Protezione dagli elementi

Ricorda: la polvere può causare anche gravi danni ai macchinari. Proteggi la fotocamera non solo dagli schizzi d'acqua, ma anche dalle raffiche di vento.

4. Equilibrio del cielo luminoso

Usa un filtro ND. Ti permetterà di bilanciare l'esposizione del primo piano con un cielo molto più chiaro. Se il sole è ad angolo retto, l'esposizione potrebbe non essere uniforme nel cielo. In questo caso, posizionare il filtro ND orizzontalmente.

5. Selezione dello scenario

Uno degli aspetti più importanti quando si fotografa il tempo in un paesaggio è scegliere la giusta combinazione di cielo e primo piano.

Riprese di paesaggi con tempo nuvoloso

I cieli grigi sono solitamente associati alla negatività. Molte persone si lamentano dei giorni in cui non c'è abbastanza luce solare. È facile deprimersi se è costantemente nuvoloso. Ma c'è anche un lato positivo in questo tempo.

La prima cosa da considerare è che il termine "cielo grigio" comprende una varietà di condizioni meteorologiche, da nuvole spesse e impenetrabili a delicati strati di nuvole sparse in un cielo blu. Ogni caso ti dà una possibilità unica.

Quali sono i vantaggi del tempo nuvoloso

I livelli di nuvole aiutano a ridurre il contrasto. Le moderne fotocamere reflex, nonostante tutti i loro meriti, sono soggette a un inconveniente: le immagini risultanti sono spesso troppo contrastanti, soprattutto in piena luce solare. Non c'è questo problema con tempo nuvoloso.

I fotografi esperti spesso si riferiscono al tempo nuvoloso come a un "softbox celeste". Se vuoi riprendere un ritratto o una figura in una porta, il risultato sarà molto più attraente sotto un cielo grigio.

I cieli grigi creano un'atmosfera per gli scatti di paesaggi. Mentre siamo tutti impressionati dal paesaggio scenico, con l'esperienza arriva la voglia di fare qualcosa di meno banale, come ottenere una vista che esprima pathos e tristezza. Tali scene sono meglio integrate da cieli bui.

I paesaggi ripresi in una giornata nuvolosa spesso hanno un bell'aspetto in b/n. In assenza di colore, i toni vengono enfatizzati e l'atmosfera del paesaggio diventa molto più evidente. Per mantenere la qualità dell'immagine completa, scatta a colori e poi converti in bianco e nero. Oppure puoi mantenere il colore dell'immagine, ma ridurre deliberatamente la saturazione: tali immagini possono sembrare sbalorditive.

6. Bilanciamento del bianco corretto

Quando si fotografa un cielo grigio, è importante che sia privo di colori. Per garantire ciò, è necessario scegliere il corretto bilanciamento del bianco. L'opzione AWB è abbastanza affidabile. Ma per una completa sicurezza nell'ottenere il risultato desiderato, seleziona la modalità Nuvoloso, la cui temperatura del colore è di 6000 gradi Kelvin e corrisponde al cielo in una giornata nuvolosa.

7. Toni accentati

In condizioni di luce nuvolosa, l'accento dell'immagine dovrebbe essere sui toni. Sia che tu voglia salvare la tua immagine a colori o decidere di convertirla in bianco e nero, sono i toni che trasmettono l'atmosfera. Questo è decisamente più difficile da ottenere in pieno sole.

8. Scattare al sole

I cieli grigi offrono un'opportunità unica per incorporare il sole direttamente in una foto senza sottoesposizione. Sebbene il sole sia leggermente oscurato dalle nuvole, può essere una caratteristica piuttosto interessante della composizione, che non puoi ottenere in una giornata di sole.

9. Visualizzazione dei dettagli nascosti

Molti piccoli dettagli della natura appariranno molto più luminosi con un cielo grigio molto pallido sullo sfondo. Questo va contro molte delle regole della fotografia di paesaggio. Ma scoprirai che la modesta bellezza delle foglie o dei riflessi diventerà più evidente in una giornata nuvolosa.

10. Cielo espressivo

Non sempre vale la pena fotografare il cielo quando si creano paesaggi. Spesso, un'immagine può sembrare molto migliore senza di essa. È improbabile che un cielo piatto e senza volto aggiunga molto alla tua foto.

Spariamo sotto la pioggia

Proprio come i cieli grigi, la pioggia può essere molto varia, da una pioggerellina leggera a un'alluvione in piena regola, e ognuna presenta opportunità uniche per la fotografia.

Tuttavia, è necessario, in primo luogo, non bagnarsi e, in secondo luogo, non bagnare la fotocamera. È difficile essere entusiasti quando ti bagni. Allo stesso modo, la tua fotocamera sarà vulnerabile alla pioggia se non adeguatamente protetta.

La pioggia più leggera è una pioggerellina. A volte può anche essere confuso con la nebbia. Il terreno è leggermente umido e si asciuga piuttosto rapidamente con una pioggerellina corta.

I temporali sono molto più intensi. Sebbene sia difficile lavorare durante un temporale, offre eccellenti opportunità per creare una fotografia originale. In parte perché la maggior parte dei fotografi esita a scattare in condizioni così difficili.

I temporali si verificano quando si formano i cumulonembi e sono spesso accompagnati da tuoni e fulmini. Si verificano in qualsiasi periodo dell'anno, ma più spesso in tarda primavera e in estate, soprattutto nel tardo pomeriggio.

È più difficile lavorare quando piove con vento forte, soprattutto se la direzione del vento cambia continuamente. Non appena gli volti le spalle, un nuovo impulso ti colpisce di nuovo in faccia. Ma se sei pronto per tali difficoltà, allora potrebbe esserti presentata una magnifica opportunità.

È più facile lavorare durante una pioggia persistente: i risultati sono generalmente eccellenti. Il segreto è prestare più attenzione al suolo. In un momento come questo, è più ricco di colori e ricco di riflessi interessanti. In assenza di vento, puoi lavorare abbastanza comodamente se prendi le seguenti precauzioni.

11. Impermeabile

La maggior parte (se non tutte) le fotocamere possono resistere a gocce di pioggia occasionali, ma poche possono sopravvivere a acquazzoni prolungati. Acquista speciali impermeabili di plastica per la tua fotocamera e gli obiettivi.

12. Posti barca

Le cuccette sono soggetti ideali per le riprese sotto la pioggia. I pavimenti in legno bagnato riflettono bene. Inoltre, questi luoghi sono solitamente deserti quando piove. Se sei in grado di scattare in condizioni di scarsa illuminazione o di notte, i moli normalmente noiosi possono essere sbalorditivi nelle tue foto.

13. Luci notturne

La città offre anche incredibili scene di pioggia, soprattutto di notte. Non hai bisogno di un forte acquazzone. Una pioggia leggera è sufficiente per ottenere riflessi di luci al neon brillanti.

14. Fiumi

Se sei in campagna, non dimenticare di fotografare l'acqua che scorre. Cascate e cascate sono spesso più fotogeniche quando piove. È meglio fotografare l'acqua in movimento utilizzando una bassa velocità dell'otturatore: tra ¼ e 8 secondi per un effetto uniforme.

15. Arcobaleno

Ricorda che un arcobaleno può apparire subito dopo la pioggia. Pensa in anticipo a dove vorresti posizionare la fine dell'arcobaleno. Da un punto di vista compositivo, un arcobaleno può essere utilizzato come linea guida. Cerca un albero o un edificio che possa essere usato come punto focale.

16. Un po' di chiarezza

Alcune immagini scattate sotto la pioggia potrebbero mancare di contrasto, specialmente nei mezzitoni. Se stai utilizzando Adobe Camera Raw, Lightroom o Photoshop, questo problema può essere facilmente risolto aumentando la chiarezza delle tue immagini RAW. Spostalo verso destra per ravvivare i semitoni.

Riprese di paesaggi nella nebbia

Non è del tutto corretto considerare la nebbia fitta o la foschia leggera come cattivo tempo. Anche i principianti affrontano la sfida della fitta nebbia. Mostra sfumature che non sono disponibili in nessun'altra impostazione.

In genere, la nebbia ridurrà significativamente la saturazione del colore. Allo stesso tempo, viene posta molta più enfasi sui toni. Tali immagini possono essere convertite con successo in bianco e nero.

Nella nebbia, la prospettiva tonale rende gli oggetti distanti significativamente più leggeri di quelli più vicini alla fotocamera. Ciò è particolarmente evidente nella foresta.

Catturare la nebbia o l'oscurità notturna produce immagini molto suggestive. Le luci artificiali diventano più silenziose, creando effetti soprannaturali. E i raggi di luce sono leggermente distorti quando la foschia turbina intorno - si ottengono trame piuttosto favolose. Se il terreno è bagnato, è possibile catturare sottili riflessi.

Il paesaggio urbano può sembrare particolarmente interessante nella nebbia: ingorghi, fari anabbaglianti, strade silenziose e monofoniche che creano trame misteriose. Gli edifici che si allontanano in lontananza sembrano insolitamente alieni. Ripensate ai film altamente espressivi degli anni '40 e '50 per apprezzare le potenzialità di questa proposta.

Cerca immagini sottili. La nebbia ha la capacità di semplificare le forme e indebolire la trama, quindi gli oggetti, anche quelli relativamente vicini a te, sono solo delineati in silhouette. Da un punto di vista visivo, la scena nebbiosa è semplificata.

17. La fugacità della nebbia

La foschia e la nebbia sono notoriamente di breve durata. Spesso c'è solo un momento per trovare un posto adatto prima che la nebbia scompaia. Trova questi punti prima che cali la nebbia. Accentua l'atmosfera con i filtri caldi e freddi di Photoshop.

18. Prospettiva

L'umidità nell'aria crea l'illusione che gli oggetti siano più luminosi quanto più sono lontani dalla fotocamera. Questo fenomeno visivo diventa particolarmente evidente quando si utilizza un teleobiettivo. Tuttavia, se l'illuminazione è scarsa, avrai bisogno di un treppiede.

19. Aumenta la tua esposizione

Il problema che potresti incontrare è la sottoesposizione. Il sistema di misurazione della fotocamera è programmato per il 18% di grigio, il che significa che i tuoi scatti nella nebbia saranno sottoesposti. La soluzione più semplice è scegliere la modalità manuale e un'apertura più aperta.

20. Lungo le colline

Se ti trovi in prossimità di una zona collinare o montana, vale la pena considerare che la nebbia può salire o scendere a seconda dell'ambiente. Prova a trovare oggetti isolati in primo piano (come un albero) e usali come punti di messa a fuoco. Non aver paura di sparare in largo, mostrando quanto è piccolo l'albero rispetto alla nebbia.

Certo, è più comodo fotografare nelle belle giornate, quando fa caldo e c'è il sole. Tuttavia, vale anche la pena sfruttare le ottime opportunità che si presentano in condizioni climatiche meno favorevoli. Le difficoltà che sorgono durante le riprese in questi momenti aiutano il fotografo a sviluppare una prospettiva più ampia. La cosa principale qui è l'atteggiamento giusto.