La terra dei nomadi ha vinto 3 importanti Oscar. Ecco perché è così brava

2024 Autore: Malcolm Clapton | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 04:01

L'immagine colpisce per un'atmosfera realistica e fa riflettere sul concetto stesso di "casa".

The Land of Nomads, diretto da Chloe Zhao, ha fatto colpo anche prima della sua massiccia uscita nel marzo 2020. La foto ha vinto il premio principale al Festival del Cinema di Venezia e il Premio del Pubblico a Toronto. È stato presentato a Telluride e al Russian Message to Man.

Inoltre, il lavoro di Zhao ha vinto due nomination ai Golden Globe. E poi ha ricevuto un Oscar nelle categorie "Miglior film" e "Miglior regista", e ha anche portato un'altra statuetta all'attrice protagonista Frances McDormand. E ci sono ragioni per questo.

Storia semplice ma molto emozionante

L'idea del dipinto è stata suggerita da Francis McDormand dopo aver letto il libro di saggistica di Jessica Bruder "The Land of the Nomads: Surviving America in the 21st Century". L'attrice ha deciso di agire come produttrice e lei stessa ha interpretato il ruolo principale. E questo è il primo vantaggio di questo lavoro insolito: gli autori hanno preso le basi della storia dalla realtà - non resta che aggiungere una trama e presentarla in modo più artistico. E quindi, la scelta di Chloe Zhao per il ruolo di regista è il secondo importante plus.

Nei suoi lavori precedenti, ha già cercato il massimo realismo, filmando spesso non professionisti e location affidabili. Songs That My Brothers Taught Me riguardava la riserva indiana e The Rider riguardava il rodeo. In entrambi i casi, il regista ha mostrato persone reali che interpretano se stesse. Ma allo stesso tempo, Zhao presenta ogni volta la trama artisticamente, trasformando la narrazione quasi documentaria in parabole eleganti e filosofiche.

Qual è la storia di queste tre donne straordinarie e talentuose? A prima vista, sembra che quasi nulla. Al centro della trama c'è un'anziana Fern (Frances McDormand). Una volta perse suo marito e la sua città dell'Impero, dopo la chiusura di una grande impresa, si estinse praticamente.

E poi Fern ha deciso di stabilirsi in una casa mobile, soprannominata affettuosamente "Vanguard", e fare un viaggio senza fine attraverso gli Stati Uniti. Lungo la strada, incontra molti altri nomadi, impara a vivere e sopravvivere sulla strada, trova rari lavori part-time e guarda il mondo in un modo che una persona che si è stabilita in un posto non può.

Sembrerebbe che questo sia tutto. Cosa si può cogliere in una storia così quotidiana sullo strato povero della popolazione, che anche negli Stati Uniti si chiama spazzatura bianca? Il punto è che gli autori hanno reso la trama non una storia di sopravvivenza o di perdita. Al contrario, "La terra dei nomadi" parla di libertà. Il fatto che il mondo sia molto più ampio di quanto molti lo vedano. E in una certa misura, i vagabondi declassati, che sembrano non avere posto nella società ordinaria, si limitano a spingere il quadro della percezione.

Road movie viceversa

Le immagini in cui gli eroi viaggiano per il paese sono parte integrante del cinema americano. Questo segue logicamente dalla storia stessa dell'insediamento degli Stati Uniti. Pertanto, in un primo momento, le vere storie di vagabondi e nomadi si sono trasformate nella cultura occidentale, per poi rinascere ai tempi degli hippy e dei beatnik.

Ma Zhao non continua le tradizioni di questo genere. Sembra che lo capovolga. Innanzitutto, il road movie è rimasto un film "maschile" per molti anni: uomini determinati come Dennis Hopper in Easy Rider sono partiti e le ragazze si sono rivelate, se non solo un'altra avventura, la ricompensa finale. Le eccezioni nello stile Thelma & Louise erano rare, ma sottolineavano comunque la fragilità delle eroine nel crudele mondo delle strade.

Felce appare nella "Terra dei Nomadi". Non una bellezza sexy che dovrà respingere i fan, ma una donna anziana e stanca che ha perso quasi tutto. Ma è interessante che per l'eroina del viaggio, non sia ancora una misura forzata, ma una filosofia associata alla libertà. Sì, in passato era così. Ma a un certo punto si scopre che possono darle un riparo, ma la stessa Fern non lo vuole.

Pertanto, il lavoro di Zhao sembra "sbagliato", ma il road movie più sincero. L'eroina non cerca qualcosa di specifico e non cerca una casa per se stessa, come accade nella maggior parte delle storie sui nomadi. Portare la trama a lieto fine, sistemandola con la sua famiglia, sarebbe tanto semplice quanto innaturale per lo spirito di questa parabola.

La filosofia del film è meglio definita dalla frase difficile da tradurre non sono un senzatetto, sono un senzatetto. Cioè, Fern e i suoi nuovi amici non hanno una casa come edificio diretto. Ma allo stesso tempo, hanno già trovato la stessa "casa". È solo più grande di tutti gli altri.

Francis McDormand e i veri viaggiatori

Naturalmente, una parte significativa della narrazione si basa sul personaggio principale. E il due volte premio Oscar Francis McDormand è uno dei principali vantaggi della "Terra dei nomadi".

Questa attrice, dai suoi primi ruoli di alto profilo, sembrava essere chiamata a distruggere gli stereotipi. Nei lontani anni '90, i fratelli Coen hanno scritto appositamente per lei l'eroina Marge nel leggendario "Fargo". Hanno presentato al pubblico non uno sceriffo brutale che instilla la paura in tutti i cattivi, ma un poliziotto incinta, non troppo intelligente.

Anzi, in realtà, sono proprio queste persone che seguono la legge: semplici, vivaci, con difetti. Quindi McDormand è appena entrato nell'inquadratura e sembrava non recitare un ruolo, ma viveva sullo schermo, non permettendo allo spettatore di dubitare della veridicità del personaggio per un secondo.

La seconda ondata di popolarità e il secondo premio degli accademici sono arrivati all'attrice dopo il film "Tre cartelloni pubblicitari a Ebbing, Missouri" di Martin McDonagh. E di nuovo McDormand si è reincarnata come la sua eroina, ricordando fortemente l'anziana, distrutta e amareggiata Marge di "Fargo".

"Land of the Nomads" completa una trilogia inesistente. La nuova eroina dell'attrice è ancora più realistica e vivace. Puoi persino immaginare che questa sia ancora la stessa donna, semplicemente già completamente privata di tutto.

Francis McDormand suona di nuovo in semitoni - per esempio, un leggero sorriso, che tremola quasi fuori luogo durante il dialogo. O anche completamente silenzioso, ma questo silenzio parla più delle parole. Con questo, sottolinea che la vita del personaggio non è brillantemente drammatica: non ci sono battaglie e inseguimenti, ma c'è solo una lotta interna, che nasconde abilmente. Le persone che sono abituate a passare molto tempo da sole raramente sfoggiano i propri sentimenti.

È così che si comporterebbe qualsiasi vera Fern se fosse catturata nell'inquadratura dal documentario Zhao. Anche se è persino difficile dire quanto McDormand debba giocare. Per immergersi nel ruolo, l'attrice ha davvero ottenuto un lavoro in piccoli lavori secondari come un commissionatore su una catena di montaggio o un cassiere.

E anche il resto dei personaggi del film è importante. Quasi tutti quelli che Fern incontra sono veri nomadi americani che interpretano se stessi. Chloe Zhao non rinuncia al proprio stile, anche quando lavora con le star.

Quindi, Bob Wells dalla barba grigia, che offre uno straordinario monologo sull'infinito della strada, è uno dei fondatori e ideologi dell'Alleanza delle case su ruote, che aiuta i poveri ad acquistare case mobili. Tutto quello che dice è improvvisazione completa e i suoi pensieri.

E il fatto che McDormand appaia completamente organico in mezzo a veri vagabondi dice molto sul talento dell'attrice. Lei vive davvero questo ruolo.

Piccoli eroi in un grande mondo

Tuttavia, vale la pena spiegare perché un film americano è così importante non solo per gli Stati Uniti, ma anche per la Russia, l'Europa e tutti gli altri paesi. La "Terra dei Nomadi" ne parla non nel testo, ma piuttosto in termini visivi. Da una delle prime scene in cui il personaggio principale si libera (una sorta di terapia d'urto per esteti) sullo sfondo di una pianura infinita e montagne incredibilmente belle, l'immagine ti fa sentire quanto insignificanti si sentano gli eroi.

Queste emozioni rimarranno il leitmotiv della storia. La felce è costantemente sullo sfondo di qualcosa di sproporzionatamente grande: campi, mare, colline. Lavora anche per Amazon, una gigantesca società le cui dimensioni sono oltre la portata del dipendente medio.

Joshua James Richards - il cameraman permanente di Zhao - sa come mostrare i paesaggi non solo magnificamente, ma anche toccanti e ammalianti. Sullo sfondo di incredibili tramonti nel cielo infinito, la solitudine dell'eroina è ancora più sentita, enfatizzata dalla musica minimalista di Ludovico Einaudi. Il vuoto deserto, divenuto simbolo della quarantena nel 2020, sembra alludere al declino della civiltà. O, forse, per la sua futura rinascita.

In effetti, in piccoli spazi durante gli incontri con altri viaggiatori, Fern e il resto dei personaggi sembrano più grandi. E non si tratta solo delle dimensioni dei piani. Da queste persone, da queste solitudini, che non si cambiano la vita a vicenda, ma si aiutano solo per un breve momento, si forma una società.

E questa è, forse, la cosa principale di cui parla il film e ciò che è importante in qualsiasi parte del mondo. Ogni persona può sembrare insignificante a se stessa. Ma in sintesi, tutte queste persone, anche se povere nomadi, creano qualcosa di grande e importante: il mondo stesso.

Le loro case non sono furgoni fatiscenti con un secchio al posto del cesso, ma l'intero paese. Hanno innumerevoli amici in ogni parcheggio. Hanno la migliore vista dalla finestra. E infinite prospettive nella vita - fino all'orizzonte.

Un importante vantaggio di "La terra dei nomadi" è che è un film molto semplice e comprensibile. Questo è un lavoro completamente originale, che, come previsto, è stato promosso ai festival. Ma anche gli spettatori ordinari che non sono troppo esperti in sottotesti complessi possono godersi l'immagine.

Questa è una natura filmata molto bene, incredibilmente toccante Francis McDormand e la narrazione più vivida, in alcuni elementi di cui letteralmente ognuno può trovare qualcosa di proprio.