10 musicisti il cui lavoro sarà ricordato per gli anni 2010

2024 Autore: Malcolm Clapton | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 04:01

Artisti stranieri e russi che si sono dichiarati i più rumorosi.

1. Kanye West

Gli anni 2010 sono iniziati con l'album My Beautiful Dark Twisted Fantasy di Kanye West. I testi dell'uscita sono incentrati sulla figura dell'artista, una star mondiale in cui l'autoglorificazione cerca di coesistere con l'insicurezza. L'album è stato pubblicato insieme a Runaway, un film con la canzone con lo stesso nome ed estratti da altri brani. My Beautiful Dark Twisted Fantasy è ancora considerata una delle migliori uscite hip-hop di tutti i tempi, con 94 punti su 100 su Metacritic.

Dopo questo album, Kanye ha reinventato più volte la sua musica, passando al suono duro e minimalista di Yeezus e tornando all'eclettico hip-hop in The Life of Pablo. Lungo la strada, il rapper ha pubblicato album congiunti con Jay-Z e Kid Cudi, alla fine del decennio ha partecipato con Lil Pump al video comico I Love It. E qualunque cosa faccia West, viene ascoltato, discusso e discusso.

Kanye West è uno di quegli artisti che non si adattano mai alle aspettative del pubblico. Ecco un breve elenco di cose che il musicista è riuscito a fare negli anni 2010: confrontarsi con Gesù e Mahatma Gandhi, sostenere pubblicamente Donald Trump, tenere una presentazione mondiale suonando canzoni da un laptop e ritardare l'uscita annunciata dell'album di oltre un anno. Per qualsiasi altro artista, tali azioni equivalgono a un suicidio professionale, ma Kanye l'ha fatta franca. E se ne andrà mentre scrive questo tipo di musica.

2. Kendrick Lamar

La figura di Kendrick Lamar è apparsa nel campo della musica a cavallo del decennio. Se negli anni 2000 era popolare solo nella sua nativa Compton, negli anni 2010 è iniziata l'espansione attiva del suo lavoro e continua fino ad oggi. Gli ultimi tre album sono considerati particolarmente importanti. Si trovano nelle prime righe delle classifiche delle migliori uscite nella storia di Metacritic più spesso del lavoro di qualsiasi altro artista e secondo le recensioni di critici e ascoltatori.

Il disco successivo, To Pimp a Butterfly, ha finalmente consolidato la posizione di Lamar come uno dei principali rapper del nostro tempo. Questo è un hip-hop sperimentale e musicale che ha assorbito le influenze del soul, del funk, del jazz d'avanguardia. Qui vengono sollevati i temi della discriminazione razziale e dell'arbitrarietà della polizia, e non mancano riferimenti allo stesso ghetto di Compton, che permeano tutto il lavoro del rapper. Il lavoro di Lamar è celebrato da Barack Obama, che ha definito How Much A Dollar Cost il suo brano preferito del 2015. I versi della canzone Alright vengono ripresi dai partecipanti alle manifestazioni anti-Trump.

Il prossimo album dei DAMN è un complesso lavoro concettuale che include riferimenti alle Scritture. Per questo disco Lamar ha ricevuto il Premio Pulitzer per la musica. Questo è un caso senza precedenti: prima di lui, solo musicisti accademici e jazz sono stati premiati.

3. Beyoncé

Beyoncé Knowles è diventata la musicista più influente di Billboard degli anni 2010. Il motivo non sono solo quattro album di successo commerciale, le esibizioni inaugurali di Barack Obama o il Super Bowl. L'immagine della cantante e le idee politiche e sociali da lei promosse giocano un ruolo importante. Negli anni 2010, Beyoncé ha toccato i temi del femminismo e del razzismo. Quindi, l'album 4 includeva il forte inno femminile Run the World (Girls).

L'immagine di Beyoncé ha costituito la base del percorso formativo tenuto alla Rutgers University del New Jersey. Attraverso la biografia e il lavoro della cantante, gli studenti studiano la connessione tra genere, razza e sessualità, oltre a esplorare la personalità di Beyoncé come femminista, icona della comunità LGBT e figura politica.

4. David Bowie

Uno dei più grandi musicisti del XX secolo è stato discusso almeno due volte negli anni 2010. Le prime menzioni sono state associate all'uscita nel 2013 di The Next Day, un album che la critica ha notato come un successo, ma non epocale. Quindi, nell'elenco dei migliori album dell'anno di NME, ha raggiunto la 41a riga e non è entrato affatto nella classifica simile di Rolling Stone.

La seconda volta che Bowie è stato ricordato in relazione all'uscita dell'album Blackstar l'8 gennaio 2016 e all'imminente morte dell'artista per cancro al fegato. L'uscita è diventata una delle opere più oscure e disperate di Bowie. Una parte significativa di Blackstar è costituita da inserti jazz d'avanguardia, e il singolo del titolo è composto da due parti e dura 10 minuti.

Il tragico contesto ha dato origine a una nuova lettura delle canzoni dell'album, e il produttore dell'uscita Tony Visconti lo ha definito il regalo d'addio di Bowie ai suoi fan.

5. Lana Del Rey

Lana Del Rey è apparsa all'orizzonte musicale con il singolo Video Games, e poco dopo ha presentato l'album Born to Die. Allo stesso tempo, è diventata una delle prime pop star della nuova formazione - una cantante indipendente che ha iniziato il suo percorso verso la fama con la pubblicazione di video su YouTube e non si è adattata agli standard esistenti della musica popolare.

Lana Del Rey è definita una retrodive per il suo richiamo all'estetica degli anni '50 e '60 americani, ma la sua musica è distintiva: è un pop lento malinconico. Il cantante lo ha descritto come un sadcore di Hollywood. La formula derivata non è cambiata in 10 anni e continua a funzionare: pubblicato nell'agosto 2019, l'album di Norman Fucking Rockwell ha ricevuto 87 punti su 100 su Metacritic.

6. Taylor Swift

Taylor Swift è un'iconica cantante americana la cui popolarità si è diffusa ben oltre i confini del suo continente natale in questo decennio. Negli anni 2010, l'esecutore ha pubblicato cinque album e su ciascuno viene presentato all'ascoltatore un nuovo Taylor.

Il decennio è iniziato con l'album country-pop Speak Now, e l'uscita successiva, Red, ha segnato il passaggio del cantante al pop. Il brano I Knew You Were Trouble è diventato uno dei principali successi del 2012.

Album 1989 è il primo lavoro pop di Swift. Dopo questa uscita, hanno iniziato a parlare e scrivere attivamente del cantante sulla stampa e hanno persino dovuto nascondersi da tale attenzione.

L'album successivo si chiamava Reputation e segnava l'inizio dell'"era oscura" di Taylor Swift. È apparsa in un modo completamente diverso: ora è portato al punto di ebollizione Taylor offeso e arrabbiato.

A quel tempo, i suoi dischi continuarono a vendere nonostante la guerra con i servizi di streaming. In precedenza, Taylor aveva ritirato la sua musica da lì a causa del disaccordo con le condizioni del loro lavoro.

Nel 2019, Swift ha pubblicato l'album Lover. L'uscita ha segnato il ritorno alla musica leggera leggera e allo stesso tempo la maturazione del cantante, che ora semplicemente non è interessato a entrare in guerra.

Taylor Swift è entrata in determinati standard della scena pop, pur rimanendo brillante e riconoscibile, ha pubblicato diversi album di successo commerciale, ha reinventato la sua musica lo stesso numero di volte e, cosa più importante, è sempre rimasta onesta con l'ascoltatore.

7. Billie Eilish

Il decennio sta finendo sotto il segno di Billie Eilish, la nuova icona adolescente più popolare. Il suo singolo Bad Guy ha raggiunto la posizione numero uno della Billboard Hot 100. Questa è la prima volta che una persona nata nel 21° secolo diventa il leader della classifica americana.

L'album di debutto di Eilish When We All Fall Asleep, Where Do We Go? è rimasto in testa alla classifica degli album del Regno Unito per 114 giorni. Ciò le ha permesso di entrare nel Guinness dei primati come la più giovane interprete con un'uscita in prima linea delle classifiche britanniche.

La storia di Billimania è senza precedenti: l'album del cantante è diventato l'uscita di debutto più attesa degli ultimi anni. La chiave per il cuore dei giovani fan è stata perfettamente abbinata: è musica registrata e mescolata in modo fantasioso, l'immagine di un adolescente depresso in abiti larghi e disinvoltura quasi infantile (basta ricordare la trasmissione in "Evening Urgant"). Non è stato senza il contributo dei media musicali, che ha creato a Eilish una reputazione come cantante, che vale sicuramente la pena ascoltare e discutere.

Il fenomeno Billie Eilish è una nuova storia di successo da star che sta accadendo proprio ora. Quella che registra uno dei principali album dell'anno nella sua stanza, raggiunge l'apice della carriera da adolescente e, come per caso, fa la migliore musica pop per adolescenti. Quanto durerà questa miccia, lo scopriremo negli anni '20.

8. Oxxxymiron

Miron Fedorov ha iniziato a registrare rap negli anni 2000, ma la popolarità è arrivata in seguito, con il suo primo album e due mixtape pubblicati tra il 2011 e il 2013. Oxxxymiron ha introdotto la parola "grime" nella vita quotidiana degli amanti dell'hip-hop domestico, ha reso popolari i testi con riferimenti letterari e storici e divenne anche il volto principale della nuova era della musica russa - il momento in cui tutti iniziarono a parlare di rap.

Parte del successo di Oxxxymiron deriva da una serie di vittorie nelle battaglie con Johnyboy, Dunya e Creep-a-Creep. Versus è diventata una piattaforma dove la freddezza del rapper è pari all'abilità dei versi con cui umilia l'avversario.

Il carburante delle battaglie e delle prime uscite di Oxxxymiron è durato a lungo, ma a metà degli anni 2010 è diventato chiaro che doveva essere prodotto qualcos'altro. Nel 2015, il rapper ha registrato Gorgorod, un concept album che ricorda un audiolibro distopico senza tracce indipendenti. Miron ha trascorso molto tempo a preparare l'ascoltatore per l'uscita di un lavoro più serio - ciò è dimostrato, ad esempio, dall'uso della "Piccola torre di Babele" sulla copertina, e non su quella grande. Ma "quel" album non è mai uscito.

Versus ha parzialmente generato un nuovo re del rap russo, poco dopo lo ha rovesciato: dopo il combattimento con Purulent, è diventato ovvio che Oxxxymiron non è il miglior MC da battaglia. A questo punto, nella discografia di Fedorov segue una lunga pausa, interrotta occasionalmente da singoli e imprese indistinti. Il nuovo album del re del rap russo di ieri è atteso molto meno di cinque anni fa, e non c'è certezza che il disco non si dissolverà nelle innumerevoli uscite hip-hop in uscita oggi. Ma questo non impedisce a qualsiasi atto di Oxxxymiron, che si tratti di un'improvvisa richiesta di una battaglia online o di andare a un raduno, di diventare motivo di discussione.

9. Scryptonite

Il primo album di Scryptonite "Casa con fenomeni normali" ha alzato l'asticella del rap russo. Questa versione ha dimostrato che un flusso brillante e linee di talento non sono sufficienti, e oltre a loro si può usare qualcos'altro. Ad esempio, chitarre blues e ritmi trip-hop.

Nella seconda metà degli anni 2010, Scryptonite ha pubblicato altri tre album, dopo di che ha annunciato il suo ritiro dal rap. Oggi Adil (il vero nome del musicista) non è più il pupillo dell'etichetta Gazgolder, ma il fondatore della propria community Musica36, nonché frontman del progetto Gruppa Skryptonite.

Lo stile di Scryptonite è difficile da imitare: semplicemente non esiste senza il fascino asiatico e il caratteristico flusso "ubriaco". Ma c'è ancora una certa continuità, ad esempio, nella musica del rapper kazako Black Cumin Oil. Molto probabilmente sentiremo parlare di lui negli anni '20. Così come su Scryptonite, che farà di nuovo qualcosa di nuovo.

10. Ivan Dorna

Per Ivan Dorn, il decennio è iniziato con l'uscita dal gruppo "Pair of Normal" (forse il passo più corretto nella carriera di un artista). Nel 2011 sono stati pubblicati i primi singoli popolari: "Northern Lights", "I Hate" e "Stytsamen" - il vero successo in cui il cantante esorta le persone a non essere timide.

Dorn è uno di quegli artisti a cui non piace ripetersi. Ora ha un programma jazz-funk, un album sperimentale in lingua inglese e, più recentemente, una canzone con cinguettii di uccelli campionati. In termini di popolarità, le nuove opere non possono essere paragonate a "Stytsamen", ma l'artista pubblica regolarmente successi stagionali e video interessanti.

Le attività di Ivan Dorn non si limitano alla musica: ha aperto l'etichetta Masterskaya, che ha già rilasciato versioni di artisti come SOYUZ e Cream Soda.