"Spy Games" - un film che ti rende nervoso e ti manca l'URSS

2024 Autore: Malcolm Clapton | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 04:01

Amerai la trama intrigante, l'atmosfera retrò e il sottile lavoro di regia.

Il 18 marzo è uscito il film britannico "Spy Games", in cui recitavano anche star russe. I ruoli principali sono stati interpretati da Benedict Cumberbatch e dall'attore georgiano Merab Ninidze, che ha preso parte a progetti stranieri più di una volta.

Il film è stato diretto da Dominic Cook. Il regista britannico ha co-fondato The Empty Crown, un adattamento delle commedie storiche di Shakespeare. Cook è noto anche per il film On the Shore, adattamento del romanzo omonimo di Ian McEwen.

In una squadra con Cook in "Spy Games" ha lavorato lo sceneggiatore Tom O'Connor, noto per il film "The Hitman's Bodyguard".

Il film è basato su eventi reali

Il film racconta la storia di due spie che hanno cercato di contrastare la crisi missilistica cubana durante la Guerra Fredda. Uno degli agenti è Oleg Penkovsky (Merab Ninidze), un colonnello del GRU dell'URSS. Il secondo è l'uomo d'affari britannico Greville Wynn (Benedict Cumberbatch).

Penkovsky è preoccupato che Krusciov possa iniziare una guerra nucleare. L'eroe contatta segretamente l'ambasciata degli Stati Uniti per interferire con i piani del capo di stato in collaborazione con i servizi di intelligence occidentali.

Ma Greville Wynn è, infatti, costretta a diventare l'assistente di Penkovsky. I funzionari della sicurezza promettono a Wynne un compenso, garantiscono la sicurezza e, a volte, manipolano i sentimenti dell'uomo d'affari. E accetta di andare in URSS per stabilire un contatto con una spia russa.

Inizia così la storia di un'operazione complessa. Penkovsky consegna a Winn buste con documenti sugli sviluppi sovietici e le consegna all'MI-6. E nel tempo, tra gli eroi nasce un'amicizia, che non risente né della barriera linguistica, né del paese di origine, né dello status sociale.

Il caso Penkovsky è diventato molto famoso in URSS e il suo nome è diventato a lungo sinonimo della parola "tradimento". Alcuni storici considerano Penkovsky una delle spie più significative per gli Stati Uniti. Altri sostengono che non aveva accesso a materiale classificato, e quindi le sue attività non potevano minare i piani del governo.

Ma anche senza conoscere le basi storiche, lo spettatore coglierà facilmente l'essenza della trama. La narrazione è costruita in modo coerente e ordinato: capiamo di cosa si parla e non facciamo domande inutili.

La trama ti tiene in sospeso

Wynne e Penkovsky sono raffigurati nel film vivi, umani, e quindi siamo imbevuti di simpatia per gli eroi. Vogliamo che la loro operazione finisca in sicurezza. Capiamo che gli agenti sono in pericolo, e questo ci fa preoccupare.

Il ritmo lento della narrazione funziona anche per questo. In effetti, su uno sfondo così "livello", anche uno sguardo superficiale e una parola lanciata di sfuggita sembrano non meno potenti delle esplosioni nei film d'azione. In ogni interazione tra i personaggi, vediamo che il livello di autocontrollo degli eroi è fuori scala. Gli agenti sono costretti a controllarsi - in pubblico ea casa, osservando attentamente cosa e come dicono.

Sembra che i personaggi stiano giocando a scacchi. Per vincere e, nel caso degli eroi, per sopravvivere, è necessario calcolare molti passaggi in anticipo, prevedere diverse opzioni. Lo spettatore legge rapidamente questa "artificialità" delle azioni quotidiane, che lo tiene anche col fiato sospeso.

L'Unione Sovietica è rappresentata vividamente e con gusto

Non ci sono i soliti "cattivi russi" e altri "mirtilli rossi" nella foto. Non ci sono orsi che vagano per le strade e la gente non suona la balalaika. Ci vengono mostrate persone viventi ordinarie con le loro paure, dolori e gioie. Tutto sembra non piatto, naturale.

L'atmosfera della metà del secolo scorso è perfettamente ricreata. Sullo schermo - oggetti a noi ben noti: bicchieri di cristallo, sigarette, nastri in trecce. I dettagli, come le decorazioni su larga scala, ti fanno sentire nostalgico. Il lavoro degli stilisti è meraviglioso: anche i costumi e le acconciature degli eroi ci rimandano al passato.

L'URSS è anche rianimata dalle riprese naturali. Riconosciamo i vicoli di Mosca, gli edifici in stile impero stalinista. È vero, qui c'è un hotel con uno strano nome "Vitaliy", ma sembra che questo sia l'unico inconveniente.

Mosse da regista interessanti

Da notare l'atmosfera da film noir. I personaggi maschili qui, come dovrebbe essere, sono per lo più piuttosto duri, freddi, in equilibrio sull'orlo del bene e del male. Hanno i loro motivi ambigui per l'azione. Gli eroi sono sobri, riservati, sicuri di sé. Le conversazioni a volte si svolgono nelle strade laterali e lo spazio della città, come gli stessi eroi, appare aspro e opprimente.

Anche i costumi sono stilizzati e tenuti a monocromo: i personaggi sono spesso vestiti con lunghi mantelli e cappelli. Gli eroi fumano all'infinito e guardano severamente da sotto le loro sopracciglia.

Non ci sono seduttrici fatali qui, ma i personaggi femminili giocano un ruolo importante. La moglie di Greville è una donna di carattere che sospetta il marito di tradimento. Il loro rapporto è teso e appassionato, che ricorda anche il noir. A proposito, Jesse Buckley, che di recente è apparsa nel film di Charlie Kaufman “Sto pensando di porre fine a tutto”, ha fatto un ottimo lavoro con il ruolo di moglie.

Anche i dettagli artistici meritano un'attenzione particolare. C'è una scena nel film in cui i personaggi guardano il balletto Il lago dei cigni. I cigni della commedia sono persone incantate che conducono una doppia vita: di giorno sono uccelli e di notte assumono sembianze umane. Vediamo come in teatro l'eroe di Benedict Cumberbatch non riesca a trattenere le lacrime, perché capisce troppo bene cosa significa essere “stregato” e nascondere il proprio io.

Un altro esempio di dettagli vividi e commoventi è l'episodio in cui i personaggi principali si tengono per mano. Questo gesto, più eloquente del pianto e delle parole forti, caratterizza le persone stremate dalla vita, che hanno trovato l'una nell'altra veri compagni.

Idee che toccheranno lo spettatore

Il film conduce lo spettatore a una serie di considerazioni interessanti. L'eroe di Benedict Cumberbatch in uno degli episodi pronuncia una frase succinta: "I nostri politici odiano i vostri politici". Questa linea è una delle idee centrali del film: la Guerra Fredda non è stata realmente combattuta tra superpotenze. Solo quelli al timone erano in ostilità, mentre la gente comune continuava a vivere la propria vita.

Uno studio sui motivi di Penkovsky ci mostra che la storia viene ripensata nel corso degli anni. Colui che è considerato un traditore appare davanti allo spettatore in una nuova luce. Nella foto, il colonnello del GRU è raffigurato come una persona che desidera assumersi la responsabilità e prevenire una catastrofe. È lui che prende consapevolmente dei rischi e cerca di influenzare il destino del suo paese.

E questo ci spinge a un altro pensiero importante: non solo i capi di stato hanno fatto la storia, ma anche cavalli oscuri che hanno agito in modo impercettibile. E hanno dato un contributo significativo al nostro presente, che avrebbe potuto apparire diverso senza la loro partecipazione.

Spy Games è un film storico avvincente e ben fatto. L'atmosfera noir tesa e la trama accattivante lo rendono degno di essere visto. Di grande interesse anche il casting multinazionale: nel film hanno recitato attori provenienti da Gran Bretagna, Georgia, Russia e Stati Uniti. Una produzione eccellente affascina lo spettatore e gli dà spunto per un profondo ragionamento.