Adolescenti pigri, sceneggiatura stupida. Perché Generation Voyager con Colin Farrell è una brutta distopia e un thriller così così?

2024 Autore: Malcolm Clapton | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 04:01

Un'idea potenzialmente interessante è stata rovinata da dialoghi primitivi e attori scarsamente recitati.

Il 22 aprile uscirà al botteghino russo un nuovo film di Neil Burger, autore del dramma mistico "The Illusionist" e del fantastico thriller "Fields of Darkness". Il regista ha anche avuto una mano nella prima parte del franchise adolescenziale "Divergent". Le sue opere sono solitamente basate su una fonte letteraria, ma questa volta il regista ha deciso di girare un'immagine secondo la sua sceneggiatura.

Sembra che il titolo originale del nastro ("Wanderers", o semplicemente "Travelers") sia sembrato troppo semplice al distributore, quindi è uscito con un nome più intricato. Questo è un po' disorientante durante la visione, perché non c'è nessun Voyager nella trama. Ma questa è solo una piccola parte dell'assurdità che attende lo spettatore.

La trama fantastica si trasforma senza problemi in una rivisitazione di Golding

La trama è la seguente: le persone del futuro devono affrontare il compito di preservare la loro specie, poiché la Terra sta lentamente morendo. Presto verrà trovato un pianeta adatto per il reinsediamento, ma, secondo i calcoli, ci vorranno più di 80 anni per volare lì.

Quindi un gruppo di ragazzi e ragazze addestrati viene inviato in una spedizione coloniale. I futuri missionari vengono appositamente cresciuti in laboratorio, proteggendoli con cura dalle influenze culturali, in modo che in seguito non perdano la loro terra natale, che sono destinati a lasciare per sempre. Solo la terza generazione vedrà il nuovo pianeta: i nipoti di coloro che saliranno a bordo della nave ora.

Ma quando arriva il momento dell'inizio, il loro mentore Richard (Colin Farrell) si unisce inaspettatamente ai giovani, anche se si rende conto che per lui questo è un biglietto di sola andata.

All'inizio, il team agisce come un meccanismo ben coordinato: ognuno conosce le proprie responsabilità, anche l'assunzione di cibo è strettamente regolamentata. La telecamera fluttua lentamente nei corridoi deserti della nave, trasmettendo bene il senso di distacco che regna sulla nave. Una mossa del genere crea addirittura tensione, ma Generation Voyager è ancora lontana dai migliori esempi di space horror, a cui il regista si è chiaramente ispirato.

È vero, il film diventa gradualmente senza vergogna simile a Il signore delle mosche. Uno dei membri dell'equipaggio, Christopher (Tye Sheridan), si rende conto che la sostanza blu con cui vengono nutriti sotto forma di vitamine in realtà sopprime i sentimenti umani, inclusa la libido.

Insieme al loro amico Zach (Finn Whitehead), smettono di bere lo strano liquido. I momenti in cui gli eroi si rifiutano di prendere la droga e improvvisamente sentono un impeto di emozioni precedentemente arrestate sono modificati in modo abbastanza interessante e ricordano allo spettatore che sta guardando un film del regista di "Areas of Darkness".

A poco a poco, altri abitanti dell'astronave apprenderanno della scoperta dei bambini. Tanto più aggravato da un improvviso tragico incidente, dopo il quale il caos e la follia finalmente regnano sulla nave.

Inoltre, nel corso degli eventi, "Il signore delle mosche" salta fuori più di una volta: anche qui ci sono due leader (uno per tutti i buoni e contro tutti i cattivi, l'altro è un anarchico incallito), e voci su un creature aliene che presumibilmente strisciano lungo la pelle circolano costantemente intorno alla nave …

Farrell recita con dignità, cosa che non si può dire dei giovani attori

Il primo terzo del nastro è molto animato dal carismatico Colin Farrell. È vero, all'attore è stato concesso un po' di tempo sullo schermo offensivo. La maggior parte del film dovrà guardare a ragazzi giovani: la triade principale sono Tye Sheridan (Ready Player One), Finn Whitehead (Dunkirk, Black Mirror: Bandersnatch) e Lily-Rose Depp.

È divertente, ma sono Sheridan e Depp, sui cui personaggi si basa metà della sceneggiatura, a dimostrare lo stile di gioco più asciutto e sobrio. Whitehead è l'unico che cerca di ritrarre le emozioni, ma finge così diligentemente di essere uno psicopatico ossessionato che, sullo sfondo di compagni pigri e assonnati, sembra quasi comico.

All'inizio, voglio davvero spiegare le espressioni facciali flemmatiche con il desiderio del regista di mostrare diversi stati dei personaggi - sotto l'influenza di un tranquillante e senza di esso. Il guaio è che i giovani artisti, in qualsiasi circostanza, sembrano gli stessi senza vita.

Per quanto riguarda il resto degli eroi, sono solo comparse senza volto. Solo pochi ragazzi si distinguono dalla folla amorfa, tra cui Isaac Hempstead-Wright (ma non per il suo gioco, ma per quello che è noto come Bran Stark di Game of Thrones). Alla fine del film, non sarà più possibile ricordare quanti adolescenti c'erano sullo schermo all'inizio del film e quanti - alla fine.

La sceneggiatura si avvicina al livello delle opere di Tommy Wiseau

La sceneggiatura è di gran lunga il punto più debole del film. I più confusi sono i frammenti di trame che non portano da nessuna parte. Ad esempio, l'eroe di Farrell è così intriso di sentimenti paterni per una delle accuse (interpretata da Lily-Rose Depp) che fa conoscere alla ragazza i dettagli della vita terrena, che, in effetti, è proibita dalle regole.

Insieme discutono degli odori di varie erbe medicinali, campioni di cui il mentore conserva con cura nel suo ufficio. Tutto questo è presentato come una cosa incredibilmente importante per la trama, ma poi questo dettaglio sarà semplicemente dimenticato.

Inoltre, non è molto chiaro perché Richard abbia lasciato la sua famiglia per intraprendere un viaggio senza ritorno. Ciò potrebbe essere spiegato dall'attaccamento alle accuse, ma allo stesso tempo si scopre che il mentore ha già i suoi figli.

Anche la motivazione del principale istigatore non è del tutto chiara. Vorrei trovare almeno qualche spiegazione per le azioni del cattivo, ma l'unica cosa che il film offre come risposta è la sua natura, l'antagonista.

Considerando che anche i cattivi Marvel ora appaiono come personaggi complessi e profondi, vedere ancora una volta il male per il male sullo schermo è estenuante, per usare un eufemismo. Oltre ad ascoltare dialoghi terribilmente ridicoli, avvicinandosi al livello della mitica "Room", al cui confronto "Divergent" sembra essere l'apice del dramma.

È anche divertente che quando arriva il momento di mostrare la rivolta dell'equipaggio, la cosa più straordinaria che gli autori osano dimostrare è come alcuni ragazzi cenano seduti sul tavolo. Sembra che, per il regista, questa sia l'apoteosi dell'illegalità che gli adolescenti intrappolati in uno spazio ristretto sono in grado di organizzare.

Contrariamente all'idea, Neil Burger non ha avuto successo in "Il signore delle mosche" nello scenario spaziale. Per un thriller, questo film è troppo sdentato e sterile; per una parabola distopica, è troppo piatto. L'autore non è stato in grado di scrivere correttamente i suoi personaggi e gli attori non sono stati in grado di interpretarli in modo convincente.

Quindi questa immagine può essere consigliata solo ai fan più fedeli di Colin Farrell - se riescono a fare i conti con il fatto che si ritira circa mezz'ora dopo l'inizio.